王維《鹿柴》賞析

時間：2024-10-21 11:18:54 王維我要投稿

王維《鹿柴》賞析

　　《鹿柴》是唐代詩人王維的詩作。此詩寫一座人跡罕至的空山，一片古木參天的樹林。下面是小編整理的王維《鹿柴》賞析，歡迎大家閱讀學(xué)習(xí)。

　　王維《鹿柴》

　　空山不見人，但聞人語響。

　　返景入深林，復(fù)照青苔上。

　　【題解】

　　鹿柴，王維輞川別業(yè)的勝景之一。輞川有勝景二十處，王維和他的好友裴迪逐處作詩歌詠，共得四十篇，編為《輞川集》。這首詩是王維二十首詩中的第五首。詩里描繪了鹿柴日落之時的景色。

　　【句解】

　　空山不見人，但聞人語響

　　我們走進深山密林都有這樣的經(jīng)驗：山中分明杳無人跡，卻突然聽到有人說話的聲音，前后左右環(huán)視尋覓，又見不到一絲人影。詩的前兩句，寫的就是這種情境。能聽到話語，人應(yīng)在不遠(yuǎn)之處，然而竟不得見，可見山林之茂密幽深。

　　山越深，林越密，就越寂靜。按常理，寂靜的空山盡管“不見人”，卻非一片死寂。瑟瑟風(fēng)聲，潺潺水響，啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，大自然的聲音其實是非常豐富多彩的。然而，詩人讓這些聲音都消隱了，只是緊緊抓住偶爾傳來的一陣人語聲。在一切都杳無聲息之中，這突然而至的“人語響”，顯得格外清銳，似乎一下就打破了山中的寂靜。可是，正如南朝王籍的詩所描繪的，“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”，空谷傳音，只會愈見空谷之空。這短暫的“響”，反襯出的是長久乃至永恒的空和寂。待人語響過，山林復(fù)歸于靜，而由于剛才的那一陣“響”，此時的空寂便會更加觸人心目。

　　在如此寂靜的山中，傳入詩人耳朵的，是不知從何處而來的人語;映入詩人眼簾的，又是什么呢?

　　返景入深林，復(fù)照青苔上

　　“景”，日光，“返景”，夕陽返照的余暉。

　　深林本就幽暗，林間樹下有青苔，更強調(diào)了其幽暗。夕陽斜斜地投進深林，又通過枝葉間的縫隙，照映到青苔上。初初讀來，會覺得這一抹余暉，給幽暗的深林帶來了一線光亮，給冷冷的青苔帶來了一絲暖意。但稍加體會就會感到，實際恰與此相反。斜暉帶來的那一小片光影，和大片的無邊的幽暗所構(gòu)成的強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。這就譬如作畫，在大幅冷色的畫面上摻進一點暖色，在四周冷色嚴(yán)嚴(yán)的包裹下，暖色只會顯得微弱和孤立無援，絕不會改變整幅畫的基調(diào)，而被襯托后的冷色，反而會帶給人更深刻的感受。

　　【評解】

　　有人將詩歌稱為“時間的藝術(shù)”，因為好詩總是擷取最富表現(xiàn)力的瞬間，通過藝術(shù)的點化，使之成為永恒。王維的這首《鹿柴》便是如此。詩人以他特有的敏感，把握住了“空山人語響”和“返景入深林”的一剎那間，營造出一種永恒的幽靜空寂的意境。明李東陽《懷麓堂詩話》評曰：“淡而愈濃，近而愈遠(yuǎn)，可與知者道，難與俗人言。”

　　明人胡應(yīng)麟和清人王士都曾說，王維《輞川集》諸詩“字字入禪”。此言雖或有夸張，但王維的山水詩的確常常透出一種“不著一字，盡得風(fēng)流”的禪意，讀來使人“身世兩忘，萬念皆寂”。因為王維是以一顆清凈、虛空的心去觀照自然，這使得他的這類詩中，雖然有聲有色，有響有動，卻始終是以寂靜為旨?xì)w的。這種寂然的心境，自然與王維長期受佛教尤其禪宗思想影響有關(guān)。也正因如此，后人尊王維為“詩佛”。

　　對于這首詩中的“禪意”，今人李澤厚作過進一步的生發(fā)。他在評《鹿柴》和《辛夷塢》、《鳥鳴澗》三首詩時說：“一切都是動的。非常平凡，非常寫實，但它所傳達出來的意味，卻是永恒的靜，本體的靜……這便是在‘動’中得到的‘靜’，在實景中得到的虛境，在紛繁現(xiàn)象中獲得的本體，在瞬刻的直感領(lǐng)域中獲得的永恒。自然是多么美啊，它似乎與人世毫不相干，花開花落，鳥鳴春澗，然而就在這對自然的片刻感悟中，你卻感到了那不朽者的存在……運動著的時空景象，都似乎只是為了呈現(xiàn)那不朽者——凝凍著的永恒。”或許，正是在詩中所描繪的那一瞬間，詩人再次頓悟到了生命的本質(zhì)——那就是“永恒的靜，本體的靜”。

　　譯文

　　山中空曠寂靜看不見人，只聽得說話的人語聲響。

　　夕陽的金光直射入深林，又照在幽暗處的青苔上。

　　創(chuàng)作背景

　　唐玄宗天寶年間，王維在終南山下購置輞川別業(yè)。鹿柴是王維在輞川別業(yè)的勝景之一。輞川有勝景二十處，王維和他的好友裴迪逐處作詩，編為《輞川集》，共二十首，《鹿柴》是其中的第五首。

　　作品鑒賞

　　這首詩描繪的是鹿柴附近的空山深林在傍晚時分的幽靜景色。詩的絕妙處在于以動襯靜，以局部襯全局，清新自然，毫不做作。落筆先寫空山寂絕人跡，接著以但聞一轉(zhuǎn)，引出人語響來。空谷傳音，愈見其空；人語過后，愈添空寂。最后又寫幾點夕陽余暉的映照，愈加觸發(fā)人幽暗的感覺。

　　大凡寫山水，總離不開具體景物，或摹狀嶙峋怪石，或描繪參天古木，或渲染飛瀑懸泉，其著眼點在于景物之奇。而此詩則從一個奇特的現(xiàn)象著筆：“空山不見人，但聞人語響。”層巖迭嶂，看去空無一人。可是有時會突然聽得朗朗笑語，但由于回聲的多重反射，一時間很難判斷人聲究竟從何而起。人們大約都有類似的經(jīng)驗，本來很平常。但是將這種視覺與聽覺互補的觀察事物的方法以詩的形式加以表現(xiàn)，就不能不說是一個創(chuàng)造。從詩的表現(xiàn)說，它別出新意，不蹈故常；從作品的接受者說，是那樣新奇有趣，儼如身臨其境，由此引起積極的情感活動。前兩句詩用直白的語言，略作點染，境界即出。詩開頭的“空山”，二字，是相對于無人而言，同時表明詩人的視野比較開闊，可以一視無礙；如果置身于隱天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。從這兩個字，也可以窺見山中的景物形勢特點。對句的“響”字與“空山”相呼應(yīng)：只有在沒有太多障礙物的情況下，聲音才能在山谷中往復(fù)回蕩，方才可以說“人語響”。因此，周遭景物必是疏朗的。

　　前二句寫幽靜，因聲傳神；后二句寫幽深，以光敷色。山中景色會因朝夕晦暝、風(fēng)雨因時而變化。此詩則選取傍晚時分的景色作為描寫對象。這時夕陽返照射入樹林深處，又有一部分光線落到青苔上面。天色就要暗下來，各類景物斑斑駁駁的，明暗對比鮮明。近處，投在地面上的蓊郁的樹影漸漸拉長；樹林深處，因黝暗而顯得十分幽邃。這種景觀的最佳時期是夏末秋初，而且必須是晴朗的傍晚，陰雨綿綿是不行的。詩的第一個透視點是深林。人的感官無法直接測知樹林深處，此詩以不可見即想象中的“無限”和“神秘莫測”寫幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕陽明天中為最深。第二個透視點是青苔。這一景色即在目底，可以觀其形，可以辨其色。青苔生于陰暗潮濕之處，它的生長，是濃密的樹木遮住日光的結(jié)果，而此刻卻在夕照中。這兩個透視點合在一起，互相映發(fā)，使詩意虛實相生。

　　這首詩創(chuàng)造了一種幽深而光明的象征性境界，表現(xiàn)了作者在深幽的修禪過程中的豁然開朗。詩中雖有禪意，卻不訴諸議論說理，而全滲透于自然景色的生動描繪之中。

　　王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現(xiàn)出詩、畫、樂的結(jié)合。他以音樂家對聲的感悟，畫家對光的把握，詩人對語言的提煉，刻畫了空谷人語、斜輝返照那一瞬間特有的寂靜清幽，耐人尋味。

　　名家點評

　　宋代劉辰翁《王孟詩評》：無言而有畫意。顧云：此篇寫出幽深之景。

　　明代桂天祥《批點唐詩正聲》：不言處反勝有，言復(fù)不佳。

　　明代凌宏憲《唐詩廣選》：李賓之曰：詩貴淡不貴濃，貴遠(yuǎn)不貴近。如杜詩“鉤簾宿鷺起，丸藥流鶯轉(zhuǎn)”、李詩“桃花流水杳然去，別有天地非人間”與摩詰“返景”二語，皆淡而濃、近而遠(yuǎn)，可為知者道，難與俗人言也。

　　明代李攀龍、葉羲昂《唐詩直解》：無言而有畫意，“復(fù)照”妙甚。

　　明代李攀龍、袁宏道《唐詩訓(xùn)解》：不見人，幽矣；聞人語，則非寂滅也。景照青苔，冷淡自在。摩詰出入淵明，獨《輞川》諸作最近，探索其趣，不擬其詞。如“結(jié)廬在人境，而無車馬喧”，喧中之幽也；“空山不見人，但聞人語響”，幽中之喧也。如此變化，方入三昧法門。

　　明末清初徐增《而庵說唐詩》：此首眼目在“空山”二字。右丞筆下直是大光明藏，無有一字在也。

　　清代吳瑞榮《唐詩箋要》：景到處有情，情到處生景，可思不可象，摩詰真五絕圣境。

　　清代吳煊、胡棠《唐賢三昧集箋注》：五絕乃五古之短章，最難簡古渾妙。唐人此體，右丞可稱妙手。

　　清代沈德潛《唐詩別裁》：佳處不在語言，與陶公“采菊東籬下，悠然見南山”同。

　　清代黃叔燦《唐詩箋注》：“不見人”、“聞人語”，以林深也。林深少日，易長青苔，而反景照入，空山闃寂，真麋鹿場也。詩細(xì)甚。

　　清代張文蓀《唐賢清雅集》：空而非空，宛而不宛，閑淡入妙。

　　清代宋顧樂《唐人萬首絕句選評》：寫出幽深。

　　清代李锳、李兆元《詩法易簡錄》：人語響，是有聲也；返景照，是有色也。寫空山不從無聲無色處寫，偏從有聲有色處寫，而愈見其空。嚴(yán)滄浪所謂“玲瓏剔透”者，應(yīng)推此種。沈歸愚謂其“佳處不可語言”，然詩之神韻意象，雖超于字句之外，實不能不寓于字句之間，善學(xué)者須就其所已言者，而玩索其不言之蘊，以得于字句之外可也。

　　清末俞陛云《詩境淺說續(xù)編》：深林中苔翠陰陰，日光所不及，惟夕陽自林間斜射而入，照此苔痕，深碧淺紅，相映成采。此景無人道及，惟妙心得之，詩筆復(fù)能寫出。

　　后世影響

　　據(jù)北宋詞人秦觀《書輞川圖后》自敘，他在汝南做官時患病久不愈，看到朋友帶來王維的《輞川集》畫卷，其中繪有鹿柴等景，如身歷其境，同時又讀王維《鹿柴》等詩，久病竟然不治而愈，足見其非同尋常的美的感染力。

　　作者簡介

　　王維像王維，唐代詩人。字摩詰。原籍祁（今屬山西），其父遷居蒲州（治今山西永濟西），遂為河?xùn)|人。開元進士。累官至給事中。安祿山叛軍陷長安時曾受職，亂平后，降為太子中允。后官至尚書右丞，故亦稱王右丞。晚年居藍田輞川，過著亦官亦隱的優(yōu)游生活。詩與孟浩然齊名，并稱“王孟”。前期寫過一些以邊塞題材的詩篇，但其作品最主要的則為山水詩，通過田園山水的描繪，宣揚隱士生活和佛教禪理；體物精細(xì)，狀寫傳神，有獨特成就。兼通音樂，工書畫。有《王右丞集》。

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