美術教學措施

時間：2025-12-24 11:21:59 好文我要投稿

(合集)美術教學措施7篇

　　我們眼下的社會，很多地方都會使用到措施，措施是指針對問題的解決辦法、方式、方案、途徑，可以分為非常措施、應變措施、預防措施、強制措施、安全措施。那么擬定措施真的很難嗎？以下是小編整理的美術教學措施，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

(合集)美術教學措施7篇

美術教學措施1

　　“教育質量是對教育水平高低和效果優劣的評價”,“最終體現在培養對象的質量上”,“衡量標準是教育目的和各級各類學校的培養目標。那如何加強小學美術教學質量呢？現一篇來欣賞下淺談加強小學美術教學質量的措施這一論文吧。

　　一、我國小學美術教學中存在的問題

　　盡管近幾年來，我國在教育事業方面取得了巨大的成就，但是，美術課程仍然沒有被納入小學新課標中，從而使得我國大部分小學領導人員以及美術教師對美術不夠重視。另外，由于受我國應試制度的影響，許多教師僅僅將美術視為豐富小學生業余生活的一門課程，他們要求學生將大部分的時間用來學習其他課程。

　　二、加強小學美術教學質量的措施

　　(一)創設一個寬松活躍的學習環境，激發小學生學習的興趣

　　我們知道，小學生的好奇心都比較強，他們渴望去探索一切新奇的事物，從而來滿足自己的好奇心，因此，教師應該充分利用他們的這一特點來創設一個寬松活躍的學習氛圍，從而增加他們學習美術的興趣。比如，當在學習一些較為簡單的美術內容時，教師可以首先簡單的將所要學習的內容講解一次，其次讓學生根據自己對所學內容的理解和掌握來畫畫，再次由全班學生選出最優秀的幾幅畫來，最后教師應該給予畫畫者一定的鼓勵，從而更好的激發他們學習美術的興趣。隨著經濟的迅猛發展，我國在信息技術方面取得了巨大的成就，各種新型媒體已經走進了人們的生活和學習中，因此，教師在課堂上可以利用多媒體來講解內容，在講解時可以播放一些與所學內容有關的音樂、視頻以及小品等。

　　(二)加強師資隊伍的建設

　　由于受應試制度影響較大，到目前為止，我國大部分小學仍然沒有一個較強的美術師資隊伍，許多美術教師并不是美術專業畢業的，這也是我國小學美術教學質量一直不能提高的主要原因之一。為了改善這一現狀，我國各個小學的領導人員必須要改變自己的觀念，加強學校對美術教學的重視程度，在美術教師的聘請方面投入更多的資金，不斷提高學校美術教師的美術素養。但是，在聘請時必須要選擇專業的美術教師，另外，在聘請過程中還應該對他們進行考核，最后選出考核成績優秀的教師來擔任美術教師這一職責。

　　(三)定期舉辦美術大賽

　　為了激發小學生學習美術的興趣，學校可以定期舉辦一些美術大賽，如，繪畫大賽。教師應該鼓勵所有學生積極參加活動，然后在進行比賽時，教師可以讓學生在規定時間內根據自己的想象力去畫畫，最后由所有評委選出最優秀的幾幅畫。但是，在選擇評委時，我們必須要選擇具有較深資歷的專業美術教師，并且在比賽之前首先應該制定好評選規則。選出最優秀的幾名學生之后，學校應該給予一定的獎勵，進而更好的激發他們學習美術的興趣。

　　(四)教師應該積極組織課外活動

　　隨著我國教育體系的不斷改革和完善，課外活動已經成為了小學生學習過程中不可或缺的一部分。我們知道小學生的自制能力較差，如果教師只是一味的.利用課本來向他們傳授知識，不僅不能幫助他們更好的掌握所學知識，還會使得他們失去學習的興趣。而組織課外活動不僅僅可以激發他們學習美術的興趣，還可以開闊他們的視眼、培養他們的自立能力，同時還可以幫助他們找到更多的美術題材。

　　因此，作為一名小學美術教師必須要認識到課外活動的重要性，并且要定期帶領學生去體驗課外活動，在活動過程中，教師應該讓學生自己去觀察大自然，選擇自己要繪畫的題材，根據自己所觀察的去繪畫，在繪畫的過程中不斷提高自己的美術素養。

　　三、小結

　　近幾年來，我國教育體系的不斷改革和完善，美術課程已經成為了小學生必修的一門課程，并且相關教育部門在小學美術教學方面投入了更多的時間和精力。但是，由于受應試制度影響較大，我國大部分小學美術教師不能正確認識到美術教學對于小學生未來發展的重要性。為了改變這一現狀并且盡快提高我國小學美術教學質量，小學美術教師必須要改變自己的教學理念，根據自己的教學經驗以及小學生自身發展的實際情況制定出一個較為完善的教學體系，從而增加小學生學習美術的興趣，進而不斷提高他們的美術素養，達到教學的最終目的。

美術教學措施2

　　一、欣賞.評述

　　知識與技能：感受自然之美，了解美術作品的題材、主題等基本信息，知道重要的畫家和代表作，初步形成審美判斷能力。

　　過程與方法：學會多角度欣賞美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法。

　　情感態度和價值觀：提高美術興趣，培養高雅的審美情趣，崇尚文明，珍視民族文化遺產，增強民族自豪感。

　　二、造型.表現

　　知識與技能：觀察、認識理解線條、形狀、色彩、空間、明暗等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節奏、對比等形式原理進行造型活動，增強想象力和創新意識。

　　過程與方法：通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的'探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現力。

　　情感態度和價值觀：體驗造型活動的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術的持久興趣。

　　三、設計.應用

　　知識與技能：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創意與工藝制作的基本方法。過程與方法：感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發展創新意識和創造能力。

　　情感態度和價值觀：養成勤于觀察、善于發現、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態度，增強以設計和工藝改善環境與生活的愿望。

　　四、綜合.探索

　　知識與技能：了解美術各學習領域的聯系，以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。

　　過程與方法：認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發表學習成果。

　　情感態度和價值觀：開闊視野，拓展想象空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

美術教學措施3

　　初中美術教學改革應強化美術學科的重要性，提升學生的學習積極性，重視興趣培養，使教學過程凸顯新意。初中美術教師應該勇于創新，同時加強自身的職業修養。概言之，初中美術教學應順應新課改的環境，漸進式落實個性化教育。

　　一、新課改下初中美術教學現狀

　　新課改是對以往傳統的教學模式與思路的一次徹底的改革。美術學科作為深化學生藝術修養和文化內涵的主要渠道，在課改中受關注度有所提高，教學形式由單一課本教學轉變為興趣教學，在對學生的興趣提升上有所助益，但保持度不高。

　　1、初中美術教學對教材的改革力度不夠。新課改政策提倡教材權力地方化，這正是實施個性化教育的有利條件，而初中美術教學卻沒有充分利用這一點。

　　2、興趣分科不合理。大部分初中美術都已開設興趣分科，如素描、國畫等，學生可以自主選擇，這的確在提升學生興趣方面呈現了較大的作用。但是在實施過程中，教師對學生的了解、與學生溝通不夠，導致分設的科目較少，甚至出現冷門現象。

　　3、教學手段缺乏新意。傳統的教學方式仍然占據主要地位，紙質教材仍然是主要教學載體，多媒體教學手段的運用極其缺乏。第四，重理論、輕實踐情況嚴重。理論固然重要，但是美術本身就是實踐學科，因此多組織綜合實踐活動，尤其是戶外實踐，寓教于樂才能有好效果。

　　二、初中美術教學對策

　　1、轉變教育觀念，形成開放、延展的課程觀。美術教育不是專業教育、精英教育，它是一種不定向的美術生活教育，它是全面教育的一個有機部分。我們應該走出學科本位的束縛，走向多功能美術的空間，教學過程中要隨機捕捉表面上與美術毫無關系的事件，在貌似無意中，對學生進行思想教育和思維啟發，給學生以人文關懷，在不拘一格的教學情景中，使美術教育更加生活化。以往的教育價值觀的核心就是師道尊嚴，它強調教師在教學活動中的絕對權威，學生只是被動的受訓者，因而傳統教學模式少有互動，難得師生平等，更不必說和學生成為朋友了。如今，教師成為了教學情境的創設者，教學活動的參與者，學生學習的促進者，真正成為了學生的朋友和伙伴。我們要樹立從學科本位走向多功能美育的教育觀;以學生發展為中心的教學觀;師生平等、教學相長的教師觀;我們要形成開放、延展的課程觀。

　　2、激發學習興趣，活躍美術課堂。《九年義務教育全日制初級中學美術教學大綱》中，對于教學目的的表述中并沒有提及激發學生的學習興趣，只是在選擇教學內容的原則中提出了美術教學內容應適應學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性。現代教育改革的趨勢是越來越關注學生的自身經驗和積極主動的學習態度以及終身學習的能力，因此培養興趣在學生的學習過程中顯得尤其重要。從表面上看，大多數學生似乎還是很喜歡上美術課的，但究其原因，更主要的也許還在于美術課與其他文化課程相比顯得相對輕松，沒有太多的教學壓力，而不是由于美術這門學科對他們有多大的吸引力。所以說，美術課堂教學應該力求讓學生發自內心地喜愛美術，同時也要讓他們把課堂上學到的一些美術原理運用到生活中去，善于感受、發現和創造生活中的美。教師可以向學生介紹名畫家的學畫經歷，組織學生開展一場小型的美術故事會等。通過多種形式的活動活躍美術課堂，發揮學生的主觀能動性，能夠在很大程度上激發學生學習美術的興趣。

　　3、更新教學方法，實施創造性教學改革。藝術不是模仿，而是創造。要實施創造性教學，首先應從教學內容上進行改革，精選一些便于發揮學生的創造力和想象力的課題來進行教學;其次，應從教學方法上進行改革，采用記憶畫、想象畫、自由畫等多種方式激發學生的創造欲望。教學方法是師生完成教學任務所采用的工作方式或手段。古語道：教學有法而無定法，教無定法是為至法。以往美術課所采用的教學方法有以下幾種：講授法、演示法、練習法。教育方法受教育目的、內容的指導。如果說新課程標準已經為我們的賽跑拓寬了跑道，那么，跑步的方式和過程更應得到重視。新課程標準強調：一切為了學生的發展，從學生的經驗出發;教學要向學生的世界回歸，通過教學，使學生具有初步的創新精神、實踐能力、科學和人文素養、環境意識等，很顯然舊的教學方法已遠不能適應新課改的'跑道。

　　4、運用多媒體輔助教學，提高美術教學水平，促進學生的全面發展。作為初中美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種嶄新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決于電教硬件設備的設置水平、教師水平的高低。比如，美術欣賞課，若按傳統方式上，需搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。采取電腦多媒體教學，伴隨著圖像、文字、聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，學生在藝術長廊里漫步，在想象空間飛翔馳騁中跨越古今，審美教育寓于潛移默化之中，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫、工藝美術、工藝設計等美術教學中都有方便、快捷、直觀、生動等優點。總之，新課改所提倡的素質教育方針是當前教育改革的正確方向。而初中美術教學作為素質教育的重要載體，對培養學生藝術興趣、提升學生精神修養有著潛移默化的作用。初中美術教學改革勢在必行，教改的指導思想重在以人為本，學生是改革受益的主體，教學改革必須想學生之所想。此外，重視美術教育，是整個教改的前提。

美術教學措施4

　　摘要：在高校擴招政策實施后，美術類藝術考生呈現出了逐年遞增的趨勢，雖然這給美術高校提供了豐富的生源，但是學生的美術綜合素質不高成為了當前高校美術教育面臨的一個重要問題。為了培養出更多的符合社會需求的優秀的美術設計人才，高校美術教學應當加快改革的步伐，在教育理念、教學目標、課程結構、教學模式、教學方法等方面做出相應的創新和改革，提高學生的專業能力和綜合素質，提升他們的就業競爭力。

　　關鍵詞：高校美術；教學改革；措施

　　近年來，隨著經濟的快速發展，科技的不斷進步，越來越多的新興行業開始崛起，廣告、動漫、藝術設計等以美術為基礎的行業在新技術的引領下有了飛速發展，這些專業的發展離不開人才的支持，因此，社會對應用型和創新型美術人才的需求量越來越多，美術專業也成為了高校的熱門專業。但是，雖然美術行業有較好的就業前景，但是美術專業的畢業生就業率，以及就業后的發展并不是很理想，很大一部分原因是因為高校的擴招，使得美術專業的學生數量大大增加，學生的美術基礎和繪畫技能參差不齊，再加上不少高校的美術教學還沿用以前的模式和方法，導致美術教學效率低下，學生的美術綜合素質和實踐能力不高。因此，當前的高校美術教學應當加快改革的步伐，提高教學質量，適應社會的發展趨勢，培養出符合行業需求的優秀美術專業人才。

　　一、明確人才培養目標

　　藝術教育有著廣闊的發展前景，學生的就業選擇也更多樣，以往，高校美術教育以培養美術精英為主要的人才培養目標，隨著時代的發展，動漫、廣告、藝術設計等新興行業的崛起，社會需要人才已經由精英型轉變為具有實踐能力、創新能力的應用型美術人才。因此，深化高校美術教學改革，首先要確立人才培養的目標，這個目標是教育教學的出發點，是教學改革的方向，當前，高校美術教育應當確立以培養符合社會需求和市場需求的高素質、高技能型人才為目標。首先，高校在制定美術專業的人才培養目標前，要展開深入而詳細的調查研究，把握好市場需求和企業的用人要求，不能閉門造車，應當邀請美術等相關行業的技術人員、設計師、工程師等來共同協商和制定教學大綱、人才培養目標、專業規劃、教學方案，以及就業指導方案等。同時還應當邀請有深厚文化修養、高超繪畫技能、豐富實踐經驗的美術家、設計師等為學校的客座教授，或者邀請他們來學習開展學術講座，幫助學生了解行業的最新發展情況，增加他們的經驗積累。其次，隨著科技的不斷發展，計算機、網絡等先進技術已經廣泛應用到了各行各業，使得美術創作和藝術傳播的方式更加多樣，因此，當前的高校美術教學一定要讓學生清醒地認識到美術這一藝術形式的現代性，也就是美術的多元化和藝術家應該具有的`創新性，提高學生的創新意識。比如，在進行色彩靜物寫生訓練時，教師不僅要關注學生的繪畫技能、色彩運用能力的提高，更重要的是要注重培養他們的創新能力，先讓學生描摹靜物，掌握色彩的搭配，之后在鼓勵他們充分發揮想象力對靜物寫生進行全新的色彩搭配，促進他們創新意識和創新能力的提高。

　　二、改善課程結構

　　明確了人才培養目標后，我們還應當根據美術院校各個專業的就業方向和發展趨勢來確定教學內容，因此，要實現高校美術教學改革，就要對以往的課程設置進行改革，調整和完善課程結構和教學體系，這樣才能符合教學大綱的要求，使人才培養計劃得以順利實施。首先，學校和教師要根據時代發展的步伐和社會對人才的需求來及時調整美術專業的課程，同時要認識到課程調整是一個系統性的工程，不僅涉及到教學科目的調整，還包括教學內容、教學形式的調整，但是各項調整都要有一個立足點，即不能忽視和脫離基礎課程，要遵循學生的學習規律和美術教學的原理，對課程內容進行科學合理的調整和改革。其次，當前，現代美術正在朝著分化和綜合兩個方向發展，高校美術教育的課程設置也要做出相應的變化，這樣才能培養出更加適合市場和企業需求的美術專業人才。表面上看，分化和綜合是兩個相互矛盾的概念，事實上，二者是相互補充、相互包容的。具體來說，為了提高學生的基礎能力，就必須做好課程的分化，讓學生通過分科學習深入掌握相應的美術基礎知識。但是美術知識是相通的，在學習過程中要把這些分科知識掌握主才可以提高學生的綜合能力。所以，在課程設置中，要不斷尋找分化課程與綜合課程的切合點。當前，解決這一問題的最佳途徑就是做好選修課必修課的結合。必修課以提高學生的專業基礎為主要目標，這樣就可以大大促進學生基本能力的掌握；選修課以培養學生的興趣為主要目標，同時決不能因為是選修了就降低了教學要求和教學質量。另外，選修課的設置可以綜合考慮學生的需求，根據學生的需求設置選修課的內容和教學形式。在課程設置得到完善之后，教師還要不斷做好課堂教學改革，依據教學目標進行課堂教學。

　　三、注重培養學生的文化內涵，提升他們的創造力

　　藝術與文化是相通的，具備一定的文化底蘊能提升學生的藝術創造力和鑒賞水平，但是受當前教育制度的影響，藝術生在高考中的文化課分數較低，很多藝術生在進入大學之前側重于繪畫技能和技巧的訓練，文化基礎較為薄弱，到了大學，他們仍然認為把專業課學好了，以后的就業就不成問題。事實上，很多藝術作品具有深厚的文化底蘊，涵蓋歷史、文化、哲學、文學等多個學科，要真正理解這些作品所傳達的內涵、思想、意境、精神，必須要有一定的文化底蘊，而創作出優秀的美術作品或設計作品，更需要創作者有深厚的文化素養做后盾和支撐，這樣才能具有豐富的想象力和創造力，把自己的所思、所想融匯到自己的藝術創作當中。如果只是掌握了繪畫技巧而缺乏文化底蘊，那只能稱得上是“匠人”。因此，實現高校美術教學改革的目標，學校和教師還應當注重培養學生的文化素養，進而促進他們想象力和藝術創造力的提升。具體來說，高校在做好美術學生專業課教學的同時，要有重點加強學生文化國學等課程教學，切實提升學生文學素養和文化內涵。而且，教師在美術教學中要啟迪、引導學生的創造力和獨立思考能力，培養學生開放思維和想象力，這是教師美術教學的核心任務。總而言之，如果高校美術教學仍然沿用傳統的教學模式和方法，不考慮社會和市場的需求，那么我們培養出的人才將無法達到企業的要求，他們以后的就業將面臨很多的困難。因此，對高校美術教育教學進行改革已經是迫在眉睫的問題，作為美術教育工作者，我們應當根據社會的發展和市場的需求來確定人才培養目標，構建更加合理完善的課程結構，同時注重培養學生的文化素養，加大實踐教學，促進學生創新能力的提高，這樣，才有可能培養出更多優秀的美術人才，才有可能提升高校美術的教學質量。

　　參考文獻：

　　[1]張哲.關于高校美術教學改革的思考[J].環球人文地理，20xx（10）.

　　[2]高宏剛.高校美術教學改革問題的思考與對策[J].藝術評論，20xx（4）.

　　[3]賈霞.高校美術教學改革淺談[J].美術教育研究，20xx（10）.

美術教學措施5

　　一、激發學生的美術興趣，使之積極參與到美術學習中

　　近代教育家第斯多惠曾說過：“我們的教育藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”托爾斯泰也曾明確指出：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”由此可見，激發學生興趣的重要性。美術教學中，教師同樣需要激發學生的興趣，將其轉化為一種持久的動力，從而使學生積極參與到課堂學習中。那么，如何做才能激發學生的美術興趣呢？

　　1.精心導入，激發興趣。好的導入猶如磁石，能牢牢地吸引學生的注意力。如果教師在上課伊始就采取比較新穎、奇異和有趣的方法導入新課，讓學生對新課知識產生強烈的好奇心和求知欲，學生就能提早進入學習狀態，更加聚精會神、專心致志地聽你講課，更加認真積極地討論和研究問題，并全身心地投入到課堂教學活動中。

　　2.體驗成功，激發興趣。成功有利于激發學生的興趣，增強其自信心。一方面，教師要善于捕捉學生的閃光點，哪怕是一些離奇的想法、一次童心的萌發，教師都應給予肯定和鼓勵。另一方面，對于學生的優秀作品，教師也應為其提供平臺，向全班學生展示，從而使學生體會到創作的成功感。這樣，學生就能在教師和同學的肯定中體驗到成功的快樂，積極參與到美術學習中。

　　二、發揮學生的主體作用，變重“教”為重“學”

　　以往傳統教學中，教師往往采用“灌輸式”“填鴨式”教學法，支配著整個課堂，學生始終被動地接受知識的傳授，致使課堂教學成為了教師對學生的單向“培養”活動。這種以教為主的教學模式極大地挫傷了學生的學習熱情，影響了學生的學習效果，窒息了他們的創造性。有鑒于此，為了提高課堂教學質量和學生的學習效果，教師就要一改以往以自己為主體的教學方式，變重“教”為重“學”，將學生確立為課堂主角，充分發揮他們的主體作用，使之自始至終都參與到教學過程中，并指導他們學會觀察、學會表現、學會思考、學會分析，從而使他們掌握開啟美術大門的鑰匙。

　　三、合理選擇教學內容，體現職校特色

　　中職美術課具有特殊性，其應與學生所學專業相結合，為學生的未來發展提供幫助，從而使學生更好地服務于社會。這就要求教師根據學生的專業特色，合理選擇教學內容，并有所側重。如幼師專業的學生將來從事的是幼兒園工作，美術教學中知識與技能的傳授面就要廣一些，將重點放在兒童畫、想象畫、命題畫以及基礎性的素描、水粉、水彩等方面，需要注意的是不必做太高的要求；機電專業可以側重于石膏幾何體素描的寫生以及各種透視畫法的傳授；計算機和服裝專業，著重色彩基礎知識和平面設計知識與技能的傳授，側重色彩搭配、構圖布局等；商貿財會專業著重書法課，要求學生掌握美術欣賞及美術常識性的知識、技能等。

　　四、采用直觀性的教學手段，提高課堂教學質量

　　直觀教學手段可以使繪畫知識更加具體化、形象化，有利于學生更好地記憶理論知識和掌握繪畫技能、技巧。多媒體、實物展示、范畫、示范教學等都是直觀性教學的重要手段。多媒體圖文并茂，將其應用到中職美術教學中能夠變抽象為直觀，更好地吸引學生的注意力，使他們更輕松地掌握美術知識；實物教學能使學生辨認事物本質特征，培養他們觀察事物的能力；范畫教學能培養學生的悟性，教師應讓學生欣賞不同風格的范畫，以開闊他們的眼界；示范教學運用較多，教師示范，能使學生直接領會作畫方向與步驟，明確重點、難點，培養他們的'邏輯思維和歸納、概括能力。總而言之，只要教師在教學中從學生實際出發，根據教學內容，適時采用合理的教學手段，給學生以直觀理解，美術課堂教學質量就一定能夠得以提高。

　　五、培養學生的審美能力，提高他們的綜合素質

　　中職美術教學中，教師除了傳授理論知識和技能外，還要重視學生審美意識和審美能力的培養。而欣賞美術作品，為學生講解美術作品，不失為陶冶學生情操、提高他們的審美能力的一種好方法。在中外建筑的教學中，教師可從介紹中外建筑的歷史以及文化內涵入手，通過選擇不同造型又有特殊意義的建筑，如“故宮”“金字塔”等讓學生欣賞，在欣賞的過程中使學生了解不同建筑的特色和文化背景，從而使他們看到美、發現美，在腦中構成美，提高審美能力。另外，教師還可選擇一些人類歷史上的美術精品，加強欣賞和評述這個重要環節的教學，如梵高的《星月之夜》、達芬奇的《蒙娜麗莎》、張擇端的《清明上河圖》、徐悲鴻的《群馬圖》等，這些作品思想深邃、富于理性、和諧秀美，有利于喚起學生的情感體驗，提高他們的綜合素質。

　　六、豐富課外實踐活動，促進學生交流

　　組織、開展各類美術活動，有利于培養學生的自信心、自豪感，使之更好地互動交流，為學生未來的發展開創更大的空間。活動的方式有很多，如可以定期舉行教師和學生美術作品的展覽；請專家到校開辦講座；經常性地帶領學生走出學校，到社會上觀摩學習；帶領學生去野外寫生，引導學生去感知周圍千姿百態的物象等。在活動中，學生可以更好地交流，重新審視自己作品的不足，大膽地調整自己的思維，從而不斷地改善自己的創造形象。

　　總之，提高中職美術教學質量是一項長期且艱巨的任務。我們只有與時俱進，不斷更新自己的教學理念，從學生實際出發，悉心研究教法，體現職業學校特色，才能提高美術教學質量，真正讓美術教育從泥沼里走出來，發揮其應有的作用。

美術教學措施6

　　一、消除畏懼及自餒心理，增強創作的勇氣和信心

　　美術教學中教師常會遇到這樣的情況：學生在創作開始的時候總是不敢動筆，問其原因，是怕畫不好。這一現象到小學高年級表現得更為突出，這源于學生的畏懼、自餒心理，往往是學生創作的自信心不足所造成的。學生具有一定的鑒賞能力，但往往眼高手低，于是對自己的創造能力產生懷疑，繼而產生畏懼、自餒情緒。若任其發展，學生會逐漸疏遠藝術，進而抑制自身潛力的發展。對此，教師絕不可掉以輕心。首先，教師在教學中要培養學生對自己作品的正確認識，還要借機向學生闡明：藝術的表現手法無一定之規，只要在作品中融入自己的真情實感，不管采取什么形式、畫得如何，都稱得上是一幅好作品。在《今天我值日》一課的教學中，一些學生因對人體動態把握不準而有所畏懼。

　　對此，筆者在他們創作前先引導其欣賞著名畫家的作品和其他學生的作品，之后學生覺得名家作品和學生作品相差無幾。只此一舉便打消了學生的顧慮，增強了學生的創作欲望。另外，要讓學生消除畏懼和自餒心理，教師還要幫助其解決創作過程中的實際困難。首先，教師在創作過程中不能脫離學生的年齡、個性而人為地提高要求；其次，在完成難度較大的'作業時，要多給學生提供參考資料，加強直觀演示，少定框架。

　　如，在《剪紙》一課的教學中，一些學生覺得設計紋樣很難。筆者拿出一些選材極其平常的剪紙作品，如蘋果、葫蘆等，雖然設計、剪制并不十分精美，卻是上好的作品。結果學生的思路開闊了，創作靈感也隨之涌現。此外，教師應以表揚鼓勵為主，少批評，力戒諷刺挖苦。要善于發現學生的點滴創新之處并給予啟發、鼓勵、表揚，這樣可以增強學生的自信，從而提高他們的創造能力。

　　二、鼓勵勤奮，克服懶惰、倦怠心理

　　創造能力提高的關鍵在于勤畫、多練，而懶惰、倦怠只會使創造才能逐漸萎縮。一般來說，小學生對美術課是非常感興趣的，較少表現出懶惰、倦怠情緒。但到了小學高年級，個別學生會有厭學情緒，只愿臨摹作品，不愿開動腦筋積極創新。對此，教師應從兩方面著手幫助學生克服懶惰、倦怠情緒：

　　第一，堅持對學生進行思想教育。教師要引導學生從小樹立遠大的理想，做全面發展的好學生，對于任何一門功課都要認真學，幫助學生從思想上重視美術課。

　　第二，提高課堂教學的靈活性和多樣性。欣賞、手工、繪畫教學交替行進，尤其在作業設置時應注意難易適中。對于個別較難的作業，一方面要鼓勵學生一絲不茍，增強意志力；另一方面要限定時間讓學生完成，不拖泥帶水。課堂節奏緊湊，能使學生專心致志，克服懶惰、倦怠心理。

　　三、培養良好的性格品質，打破狹隘觀念

　　心理學研究表明，只有智慧和意志方面的優秀品質，缺乏道德、情緒方面的優秀品質，就會使個性不和諧，影響創造才能的發揮。因此，教師在教學中要注意德、智并重。教師通過深入挖掘教材內涵，不失時機地對學生進行思想教育，能促使學生形成健全的人格，受到美的熏陶。

　　如，通過《珍愛國寶——秦始皇陵及秦兵馬俑》鑒賞課教學，對學生進行愛國主義、集體主義和正義感的教育；通過《最受尊敬的人》等課程教學，讓學生用繪畫表現好人好事，使其心靈得以凈化；通過《紙帶穿編》等手工課程，培養學生熱愛生活、美化生活環境的好習慣。此外，教師還應該經常通過參觀畫展、隨堂欣賞、作業講評、教師示范等途徑將風格各異的作品展現給學生，啟發學生認識藝術表現手法的多樣性，意識到藝術不能“唯我獨尊”，只有百花齊放，才能繁榮藝術，從而幫助學生打破狹隘觀念，使學生心無旁騖，全身心地投入藝術創造。

　　四、增強課堂吸引力，避免興趣的狹隘性

　　興趣會影響性格的發展和創造才能的發揮。學生興趣廣泛，精神生活豐富，會為藝術創作提供靈感。因此，教師要增強課程的吸引力，從多方面培養學生的學習興趣：第一，鼓勵學生利用課余時間開闊視野，擴大知識量，為學生創造奠定物質基礎。第二，在教學內容上，盡量選擇與學生生活密切相關的內容。如，繪畫課《最受尊敬的人》，教師可啟發學生表現清潔工，讓他們了解美好的環境是別人付出寶貴時間換來的，讓學生存有感激之心，從而發自內心地創作。

　　在教學手段上，教師要大膽改革，積極引入新的教學理念，使教學形式多樣化，寓知識技能的培養于趣味性教學之中，使學生保持新鮮感。如，在《走進春天》一課的教學中，筆者帶領學生走出教室，觀察校園里的春天，拓展了學生的興趣愛好，滿足了學生的好奇心。這樣既增強了美術學習與生活以及其他學科的聯系，又消除了學生興趣和知識方面的狹窄性。

　　五、結語

　　學生的創造能力是在不斷消除心理障礙的過程中發展的，并非一朝一夕之功。只要教師掌握了學生創造活動的心理要素，就能在教學中有的放矢，因材施教，為學生施展創造才華營造更加廣闊、自由的空間。

美術教學措施7

　　近幾年來，隨著素質教育與新課程改革在我國教育行業中的不斷推廣與應用，各級教育機構中的學科教學過程與教學質量逐漸受到越來越多人的關注與重視，尤其以初中美術課堂教學較為明顯。但目前，有多項教研資料表明，我國大多數初中學校的美術課堂教學中多凸顯出學校重視程度不足、教學觀念不合理、學生學習興趣不高以及教學資源配置不全等許多問題，教學效果不樂觀。本文筆者以此教學現狀為基礎，收集并整理了多項相關的文獻報道，主要探討了新時期背景下創建高效初中美術課堂的有效教學策略，現闡述如下。

　　一、尊重學生的課堂主體地位，使其獲得親身體驗

　　在以往傳統的初中美術教學中，大多數教師在課堂教學中均采用“教師課堂講授，學生被動學習”的教學模式，課堂氛圍呆板，學生學習主動性與積極性不高，教學效果不佳。同時，現階段我國新課程標準明確指出“學生是課堂教學活動中的主體”，這就要求任課教師在初中美術實踐課堂教學中需充分尊重學生的.課堂主體地位，為學生課堂學習提供充足的空間與時間，培養其思考、探索和發現的創新精神，并發揮教師自身的教學引導作用，通過詳細的課堂知識講解幫助學生獲得良好的親身體驗與學習成功的樂趣。例如，在“我們的節日”的課堂教學過程中，教師可為學生布置課前任務，如：要求學生依據教材內容和活動主題，自己動手制作一個能夠表達節日氣氛的手工作品；之后在課堂中教師可指導學生對其作品進行展示并對其進行評定，適當選出一些外觀精美、寓意深刻的優秀作品，鼓勵學生談談自己的創作靈感與體會，以強化學生的課堂主體地位，使其充分體驗成就感，調動其參與課堂教學的積極性。

　　二、在課堂教學中精心設問，激發學生學習興趣

　　興趣是學生學習過程中最好的老師，強烈的求知欲望與學習興趣對幫助學生集中精力專注課堂學習，增強其學習效率等均具有積極意義。但在以往的初中美術課堂教學中，受到“教師教，學生學”傳統教學模式的影響，學生學習自主性不強，學習興致不高，教學氛圍沉悶，整體教學質量不高。對于以上這種情況，教師在初中美術課堂教學中需有目的性地調動課堂氣氛，具體可通過巧妙設問的方式來實現，以激發學生學習興趣，營造良好的教學氛圍，提高教學效率。同時值得注意的是，教師在設置課堂問題時需先做好充分的準備，為學生的課堂回答做好預熱或鋪墊，例如在美術欣賞課程中，由于許多學生對課堂中所展示的美術作品了解并不多，很難對該作品進行科學的分析與評價，此時若教師一味的通過課堂講解要求學生發表自身的認知或個人觀點，容易引發學生反感甚至抵觸，效果反而不好。所以在此種情況下，教師可依據教學內容，發揮自身創造力，設置適當的課堂提問，以活躍課堂氣氛，激發學生學習熱情并引導其正確的思維方向，從而增強學生對課堂教學內容的理解與掌握。

　　三、充分開發和利用教學資源，增強課堂教學有效性

　　對于初中美術課程來講，其教學資源非常豐富，不僅包括美術教材與課堂教具，還包括互聯網資源、美術影像作品或雜志等，所以教師在初中美術實際課堂教學中需充分開發和利用一切可用的教學資源，拓寬學生視野，以增強課堂教學的有效性。首先，教師需具備一雙善于發現和獨到的眼光，從多個思維角度挖掘更多可利用的教學資源，如美術刊物、美學視頻音頻、教學資料工具以及多媒體資源等，利用多種新型的教學手段豐富教學內容，增添課堂教學的趣味性，調動學生學習積極性。其次，教師也可將美術課堂教學進行有效延伸，課余時間多帶領學生參觀博物館、美術館或展覽館等，并將這些潛在的教學資源引入到課堂教學中去，以增強課堂教學效率與教學有效性。總之，目前我國許多初中學校的美術課堂教學中仍存在諸多問題，教學效果不理想。針對這種情況，筆者建議任課教師在實踐課堂教學中需尊重學生的課堂主體地位，使其能夠在學習過程中獲得親身體驗，并在課堂教學中精心設問，以激發學生學習興趣，另外教師在教學過程中還需充分開發和利用一切可用的教學資源，增強課堂教學的有效性，創建高效課堂，提高整體教學質量。

【美術教學措施】相關文章：

美術教學措施12-23