點絳唇原文及賞析

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點絳唇原文及賞析（精選22篇）

　　點絳唇，詞牌名，又名“點櫻桃”、“十八香”、“南浦月”、“沙頭雨”、“尋瑤草”等。下面是點絳唇原文及賞析，供欣賞！

　　點絳唇原文及賞析 1

　　王禹偁《點絳唇·感興》

　　原文：

　　雨恨云愁，江南依舊稱佳麗。水村漁市，一縷孤煙細。

　　天際征鴻，遙認行如綴。平生事，此時凝睇，誰會憑欄意。

　　賞析：

　　這首詞是北宋最早的小令之一，也是王禹偁唯一傳世的詞作，堪稱宋初詞壇的開山之作。開篇“雨恨云愁，江南依舊稱佳麗”以移情手法開篇，將詞人內心的郁悶愁苦賦予自然景物，綿綿細雨似含恨，沉沉愁云若凝愁，卻又以“依舊稱佳麗”轉折，既贊江南美景，又暗含身遭貶謫的無奈。下片“水村漁市，一縷孤煙細”勾勒出水鄉靜謐悠遠的畫面，孤煙細縷更襯心境寂寥；“天際征鴻，遙認行如綴”將視角抬高，雁陣成行的.景象觸發詞人聯想，渴望如鴻雁般展翅實現抱負。結尾“平生事，此時凝睇，誰會憑欄意”直抒胸臆，道盡懷才不遇、壯志難酬的孤獨與感慨。

　　點絳唇原文及賞析 2

　　蘇軾《點絳唇·閑倚胡床》

　　原文：

　　閑倚胡床，庾公樓外峰千朵。與誰同坐。明月清風我。

　　別乘一來，有唱應須和。還知么。自從添個。風月平分破。

　　賞析：

　　此詞作于蘇軾任杭州知州期間，盡顯其曠達心境與知己之樂。上片“閑倚胡床，庾公樓外峰千朵”勾勒出悠閑自在的畫面，窗外群峰如綻花，視野開闊，與詞人此刻寧靜心境相契。“與誰同坐。明月清風我”一句堪稱妙筆，以設問作答，將明月、清風視作知己，既有李白“舉杯邀明月”的神韻，又獨具蘇東坡式的安寧超脫，盡顯與自然相融的瀟灑風姿。下片寫通判袁轂到來后，二人唱和贈答的'樂趣，“自從添個，風月平分破”以通俗之語寫知己相伴的愉悅，將獨賞風月的閑情轉為共享美景的歡欣。全詞一靜一動，對比鮮明，既寫獨處之妙，又抒相知之樂，把湖山之美與知己之情濃縮于短短四十一字中。

　　點絳唇原文及賞析 3

　　李清照《點絳唇·蹴罷秋千》

　　原文：

　　蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。

　　見客入來，襪刬金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。

　　賞析：

　　這是李清照早年的名作，以細膩筆觸刻畫了少女的嬌憨與羞澀，堪稱閨情詞的.典范。上片“蹴罷秋千，起來慵整纖纖手”勾勒出少女蕩完秋千后的慵懶情態，“露濃花瘦，薄汗輕衣透”既點明清晨時節，又以“花瘦”喻少女嬌弱身姿，薄汗透衣盡顯靈動嬌美。下片筆鋒一轉，“見客入來，襪刬金釵溜”寫少女突見客人的慌亂，來不及穿鞋、金釵滑落的細節極具畫面感；“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”更是神來之筆，“走”字見羞澀，“回首”顯好奇，“嗅青梅”則是掩飾嬌羞的巧妙舉動，將少女情竇初開的微妙心理刻畫得惟妙惟肖。全詞語言清新自然，細節描寫生動傳神，無一字直言“嬌”與“羞”，卻句句見少女神韻。

　　點絳唇原文及賞析 4

　　秦觀《點絳唇·桃源》

　　原文：

　　醉漾輕舟，信流引到花深處。塵緣相誤，無計花間住。

　　煙水茫茫，千里斜陽暮。山無數，亂紅如雨。不記來時路。

　　賞析：

　　這首詞以桃源仙境為意象，抒發了詞人對理想境界的向往與現實境遇的苦悶。上片“醉漾輕舟，信流引到花深處”開篇便營造出迷離虛幻的意境，詞人醉酒泛舟，無意間闖入繁花深處的桃源，暗合陶淵明《桃花源記》的典故。“塵緣相誤，無計花間住”筆鋒陡轉，由幻境回到現實，道出自己被塵俗牽絆，無法留在這理想境界的遺憾與無奈。下片“煙水茫茫，千里斜陽暮”以闊大蒼茫的景物渲染悲涼氛圍，斜陽暮色更添悵惘；“山無數，亂紅如雨”以“亂紅如雨”的凄美之景，隱喻世事紛亂與人生坎坷。結尾“不記來時路”既寫桃源難覓的悵然，也暗喻自己在人生旅途中迷失方向的.迷茫。全詞意境幽遠，含蓄蘊藉，將理想與現實的矛盾寄托于景物之中，盡顯秦觀詞“語工而入律”的特點。

　　點絳唇原文及賞析 5

　　賀鑄《點絳唇·一幅霜綃》

　　原文：

　　一幅霜綃，麝煤熏膩紋絲縷。掩妝無語。的是消凝處。

　　薄暮蘭橈，漾下蘋花渚。風留住。綠楊歸路。燕子西飛去。

　　賞析：

　　這首詞以細膩筆觸刻畫女子的相思之苦，辭藻清麗，意境幽婉。上片“一幅霜綃，麝煤熏膩紋絲縷”開篇鋪陳景物，潔白的絲綢被麝香熏染，紋理間滿是膩人的香氣，以物起興，暗襯女子的思念之情。“掩妝無語。的是消凝處”直寫女子情態，掩去妝容默默無言，正是黯然神傷的時刻，“的是”二字語氣肯定，更顯愁緒之深。下片“薄暮蘭橈，漾下蘋花渚”轉換場景，暮色時分，蘭舟輕漾，停靠在長滿蘋花的`小洲，景中含情，盡顯孤寂。“風留住。綠楊歸路。燕子西飛去”以景結情，春風仿佛有意留住歸人，綠楊掩映的歸路上，唯有燕子西飛，既暗喻行人已去，又以燕子的靈動反襯女子的落寞。全詞情景交融，虛實相生，將女子的相思之情寫得含蓄而深沉。

　　點絳唇原文及賞析 6

　　陸游《點絳唇·采藥歸來》

　　原文：

　　采藥歸來，獨尋茅店沽新釀。暮煙千嶂。處處聞漁唱。

　　醉弄扁舟，不怕黏天浪。江湖上。遮回疏放。作個閑人樣。

　　賞析：

　　這首詞是陸游晚年歸隱后的作品，看似寫閑適生活，實則暗藏壯志未酬的悲憤。上片“采藥歸來，獨尋茅店沽新釀”勾勒出歸隱后的日常場景，采藥、沽酒，看似悠然自得；“暮煙千嶂。處處聞漁唱”描繪出傍晚時分山巒疊嶂、漁歌四起的壯闊景象，意境開闊，卻難掩孤獨。下片“醉弄扁舟，不怕黏天浪”以豪邁之筆寫醉酒后駕舟江湖的灑脫，“不怕黏天浪”盡顯英雄氣概，與“醉弄”形成對比，暗含故作曠達之意。結尾“江湖上。遮回疏放。作個閑人樣”直抒胸臆，“遮回”二字道破天機，看似疏放閑散，實則是無奈之下的.自我慰藉。全詞剛柔并濟，將閑適與悲憤交織，展現出陸游晚年復雜的心境，語言曉暢自然，卻意蘊深厚。

　　點絳唇原文及賞析 7

　　馮延巳《點絳唇·蔭綠圍紅》

　　原文：

　　蔭綠圍紅，夢瓊家在桃源住。畫橋當路。臨水開朱戶。

　　柳徑春深，行到關情處。顰不語。意憑風絮。吹向郎邊去。

　　賞析：

　　馮延巳是南唐著名詞人，其詞多寫閨情，卻常暗含家國之思，這首《點絳唇》便是其閨情詞的代表作。上片“蔭綠圍紅，夢瓊家在桃源住”以濃墨重彩描繪出如夢似幻的美景，綠樹成蔭，紅花環繞，主人公夢瓊的居所如桃源仙境一般；“畫橋當路。臨水開朱戶”進一步刻畫居所的雅致，畫橋橫臥，朱戶臨水，盡顯女子身份的高貴。下片“柳徑春深，行到關情處”寫女子漫步于春日柳徑，行至觸動情思之處，自然引發相思；“顰不語。意憑風絮。吹向郎邊去”以細膩的`情態描寫收尾，蹙眉不語，將相思之意寄托于風中柳絮，希望它能吹到心上人身邊。全詞意境優美，含蓄蘊藉，將女子的相思之情寫得纏綿悱惻，語言清麗，對仗工整，盡顯南唐詞的婉約風格。作為《點絳唇》詞牌的早期創作者，馮延巳的這首詞也為該詞牌的發展奠定了基礎。

　　點絳唇原文及賞析 8

　　別樣幽芬，更無濃艷催開處。凌波欲去，且為東風住。

　　忒煞蕭疏，爭奈秋如許。還留取，冷香半縷，第一湘江雨。

　　翻譯

　　風蘭散發出不尋常的香味，素雅恬淡沒有一絲濃艷浮華。它在秋風中搖曳的姿態猶如凌波仙子輕輕飄逸。

　　它的葉子如此稀疏，怎么耐得住那寒冷的清秋呢？于是留取那半縷清香入得畫中，這幅張見陽之風蘭可以堪稱畫中第一了。

　　注釋

　　別樣：特別、不尋常

　　幽芬：清香

　　濃艷：（色彩）濃麗艷麗，代指鮮艷的花朵。凌波：此處是說風蘭在秋風中搖曳的姿態，好像是凌波仙子，輕柔飄逸。

　　忒煞蕭疏：意為過分稀疏。忒煞，亦作“忒殺”，太、過分。

　　蕭疏：稀疏、蕭條。

　　冷香：清香，也指清香之花。此處指見陽所畫之風蘭仿佛散發出了微微香氣。

　　賞析

　　詞以“詠風蘭”為題，副題張刻本作《題見陽畫蘭》，可見此篇為題蘭兼詠物之作。

　　上闋從香氣和姿態兩方面對風蘭作了精致靈動的描摹。“別樣幽芬” 言風蘭散發出不尋常的香味，這種清幽典雅的氣息，是那些濃艷的花朵無法與之媲美的。風蘭不僅在香氣上與眾不同，而且形態上很靈動，詞人在此處運用了擬人的手法，將風蘭形容成水上行走的.輕盈柔美的凌波仙子一般，飄飄欲去。而東風在這里顯然不是春風，可以理解為時光，催花開放和呵護花的力量。整句表現了詞人對風蘭的喜愛和贊美，寄托了詞人對這樣美好的風蘭不要去的太快的希望，也表達詞人希望美好的事物能夠長存的美好愿望。

　　下闋則是通過對現實中風蘭美好之易逝的惋惜反襯出詞人對好友所作的風蘭圖的贊美。秋意襲來，風蘭只得“忒煞蕭疏”。“忒煞”一詞寫出了詞人對花之蕭條的惋惜之心。然而盡管風蘭看上去已經太過稀疏，可仍散發出微微香氣。顯然，這里的“還留取，冷香半縷”用了比喻的修辭手法，因為這風蘭終究不是自然界的風蘭，只是友人的畫罷了。因張純修當時正令湖南江華，詞人又用借代的手法，用湘江雨來代指友人，而其畫上的風蘭竟然給人一種好似幽香散發的感覺，故此句為意謂見陽所畫之風蘭堪稱畫中第一。至此，讀者方才明白原來這是一闋詠物題蘭之詞。

　　在這首詞中，詞人運用了聯想的手法來描繪風蘭，并未曾親眼所見，但卻通過友人的一紙風蘭圖對風蘭展開了想象，將風蘭的香氣和姿態表現地淋漓盡致。而結句詞人則點出其創作意圖，為全詞的升華。當詞人在為風蘭的蕭瑟易逝而感傷時，一個“還”字話風一轉，引出只有在好友所作的圖中能保有風蘭的韻姿和清香，使得美好的事物永存。襯托出友人作畫功力深厚，所作風蘭躍然紙上，栩栩如生，引人入勝。同時也將建功立業的夙愿寄托在友人張純修身上，希望友人保有美好的品質，并在所任職的地方作出一番成績。

　　本詞描寫的主體風蘭本非富貴之花，而納蘭卻對其情有獨鐘并大加稱羨，體現了納蘭落拓無羈的性格和格高韻遠、獨具特色的詞風。詞中字字刻畫，又字字天然，不即不離，不粘不脫，即“意有寄托，不作死句”。風蘭之形象綽約可見，而又不無詩人性情的處處流露。既詠物又抒懷抱，顯然頗含騷雅之旨，寓有詩人深摯的情懷。

　　點絳唇原文及賞析 9

　　點絳唇·波上清風

　　波上清風，畫船明月人歸后。

　　漸消殘酒，獨自憑闌久。

　　聚散匆匆，此恨年年有。

　　重回首，淡煙疏柳，隱隱蕪城漏。

　　古詩簡介

　　《點絳唇·波上清風》是北宋詞人魏夫人創作的文學作品。這是一首表現人生聚散匆匆的憾恨之情的詞。上片寫清風、明月、畫船，這些本來應該是費心悅目的。但是，詞人所面對的卻是難堪的別離。周圍的景物雖清新秀麗，糾纏主人公的愁思卻拂之不去。下片就轉為直接的愁緒抒發，將人生不如意時的愁苦含蓄委婉地表達了出來。整首詞用語恰當，語意清新，含蓄雋永，是一首難得的佳作。

　　翻譯/譯文

　　水上清風徐徐波平浪靜，在畫船上宴飲話別好友，直到天色傍晚歸來之后，日間酒意漸消離恨涌心頭。獨自憑欄遠望很久很久。

　　人生歡聚離散來去匆匆，這種離愁別恨年年都有，人人都不堪重回首。天邊云煙迷茫稀疏楊柳，隱隱傳來聲聲蕪城更漏。

　　注釋

　　1、畫船：裝飾華麗的游船。

　　2、殘酒：指殘留的醉意。

　　3、獨自憑欄久：一個人依憑著欄桿站了很長時間。

　　4、聚：團聚、相聚。

　　5、散：離散、分手。

　　6、回首：回顧、回憶。

　　7、隱隱：隱約。

　　8、蕪（wú）城：即廣陵城，今江蘇揚州。曾在戰亂中荒蕪，鮑照為之作《蕪城賦》，故稱蕪城。這里指游人所去的地方。

　　9、漏：指更漏，古代的.報時器。

　　賞析/鑒賞

　　詞的上片由景物引出人物。清風拂過水面，明月瀉下銀輝，鱗鱗微浪閃動著光波，月夜恬靜、皎潔、優美。此刻，一只裝飾華美的小船蕩離江岸，駛向迷茫的遠方，一個女郎憑依著樓頭的欄桿，借著朦朧的月色，凝神目送那漸漸消失在夜空中的一葉輕舟。江波、清風、明月、畫船，開端并列幾個富有特征的意象，就構成了一個清麗純凈、沁人心脾的意境。值此良宵美景，與意中人聯袂共賞，該是何等快意愜懷；然而，其人竟登舟飄然遠去，“良辰好景虛設”，令人黯然神傷。“波上清風”、“畫船明月”之下，突然接上“人歸后”，這三字，使意脈陡轉，氣氛驟變，頓時給主人公帶來了無限的寥落和空虛。“人歸后”三字含蘊豐厚，既點明行人，又暗示送者獨留，從而逗出下文對居者的描寫。“漸消殘酒”是翻進一層的寫法，臨行前，置酒餞別，雙方筵席間繾綣叮嚀，依依難舍之情，一并涵蓋在內，筆法較為經濟。殘酒漸消，說明分手已為時不短，仍要獨自久久憑欄，足見依戀之深。“憑欄久”緊承“漸消殘酒”，“獨自”應上“人歸后”。這位女郎兀自一人，夜幕中憑欄佇立，不忍離去，她對行人的無限鐘情便得到了顯露。

　　下片換頭寫“獨自憑欄”的思緒。人之聚散，雖屬常事，但別離總給人帶來憂傷。蘇軾《南歌子·感舊》詞云：“寸恨誰云短，綿綿豈易裁。”對于戀人，短暫的分離已足可消魂，何況年年分別，歲歲離恨，而這回又歸期難憑呢。這二句，像是女主人公的內心獨自，她從當前的離別進而回想起昔日多少次的“聚散匆匆”，其中包含著無數的辛酸與憂慮，期待與不安，容納了多少實際的生話內容。她凝神冥想，思緒翻騰，卻沒有覺察到時間如奔逝的流水從身邊悄悄掠過。猛然，遠處的蕪城傳來隱隱的更鼓聲，原來夜已很深，回首遙望，向時的津渡一片沉寂，只有殘月映射下的兩行疏柳、幾縷淡煙，依稀可辨。南朝宋竟陵王劉誕作亂，城邑荒蕪，遂稱蕪城。鮑照寫過著名的《蕪城賦》，其后，詩人常借蕪城以寄慨。蕪城，亦可泛指荒城。煞拍三句，以景結情，言止而意無盡。“重回首”遙接“人歸后”，“蕪城漏”暗合“憑欄久”，全篇渾然一體，妙合無垠。

　　此篇詞寫月夜送別，側重點在居者的憂思，別后月夜的佇望和凝想，詞中對女主人公自我形象的描寫著墨不多，攝取清風、明月、淡煙、疏柳、隱隱鼓漏等清麗秀逸的景物來襯映烘托，創造出一個優美的意境，從而使詞人深情誠篤的心靈也宛然在目。吳蘅照說：“言情之詞，必藉景色映托，乃具深婉流美之致。”（《蓮子居詞話》）此詞正具有這種特色。

　　點絳唇原文及賞析 10

　　原文：

　　病起懨懨，畫堂花謝添憔悴。

　　亂紅飄砌。

　　滴盡胭脂淚。

　　惆悵前春，誰向花前醉。

　　愁無際。

　　武陵回睇。

　　人遠波空翠。

　　譯文：

　　大病初起，精神困倦，畫堂里落花滿地，使我平添了幾許愁緒。凋零的花瓣在空中飛舞，墜落到石階上，如簌簌而落的胭脂淚，讓人心碎。

　　春天匆匆而逝，人也別離，與誰在花前共舞？愁緒如海，無邊無際。轉首回望那駐春的好地方，而人在千里之外，只有碧波依舊濃翠。

　　賞析：

　　宋吳處厚《青箱雜記》卷八載：“韓魏公晚年鎮北州，一日病起，作《點絳唇》小詞。”由此可知，此詞是作者北鎮大名等地時，病起觀景而作。詞中抒發了作者病體初愈、徘徊香徑時，悼惜春殘花落、感傷年華流逝的惘悵和哀愁。“病起”句，直言作者病體初愈，精神不振。“畫堂”句，不僅點出了暮春的節候特征，而且亦花亦人，花人兼寫：“憔悴”，既是寫凋謝的花，也是寫老病的人；人因“病起懨懨”，而覺得花也憔悴；而花的凋謝也更增加了病人心理上的“懨懨”。“亂紅”兩句，緊承“畫堂”句，進一步描繪物象，渲染氣氛。有“畫堂花謝”，即有“亂紅飄砌”。“砌”應“畫堂”，“亂紅”應“花謝”，連環相扣，正是作者用筆縝密之處。“滴盡胭脂淚”，則情濃意切，極盡渲染之能事。“胭脂淚”，形象地描繪“亂紅”的飄墜，賦予落花以傷感的人情，同地也包含了作者自己的傷感。

　　詞的上片，情景交融，辭意凄婉。下片轉入懷人念遠。“惆悵”兩句，言前春人去，無人在花前共醉，只有“惆悵”而已。“惆悵”之至，轉而為“愁”，愁且“無際”，足見其懷人之深。最后兩句，更以特出之筆，抒發此情。“武陵回睇”，即“回睇武陵”，回睇，轉眼而望。“武陵”，由結句的“波空翠”看，應是指《桃花源記》中的武陵溪。作者可能是由眼前的“亂紅飄砌”而聯想到“落英繽紛”的`武陵溪，而那里正是駐春的好地方。但這里并非是實指，而是借以代指所懷念的人留連之地。不過，人在遠方，雖凝睇翹首，終是懷而不見，望中徒有翠波而已。“空”字傳神，極能表現作者那種悵惘、空虛的心情。

　　由落花而傷春，由傷春而懷人，暗寄時事身世之慨，全詞閑筆婉妙，深情幽韻，若不能自勝。這種情調與政治舞臺上剛毅英偉、喜怒不見于色的韓琦絕不相類。蓋因詞之初起，便以抒情為上，《花間》之后，便形成了婉約的傳統，在韓琦生活的那個時代，詞還沒有突破這個傳統。

　　點絳唇原文及賞析 11

　　【仙呂】點絳唇_詠教習鼓訴

　　作者：孫叔順

　　詠教習鼓訴冤

　　每日學按龍韜，演習虎略。初開教，若論功勞，則俺先來到。

　　【混江龍】助威聲號，將我先鳴三擂發根苗。漸漸的排成戈戟，紛紛的`收聚槍刀。則這兩片皮常與軍官為耳目，一生心不離了小校做知交。雖是我有聲難說，有運難消，又不比鳴廉擊柝喝號。搖鈴向軍前，則我為頭兒鬧。面皮上常過了無數，助羅邊不住的頻敲。

　　【油葫蘆】怎比恁那悠悠吹畫角，也每不湯著不動著，教瞞兒滿腹中惡氣怎生消。夜闌時直捶到金雞兒報，早晨間直熬的金烏落。他每都披著紙甲，掛著戰袍，番來覆去由鬧，早難道殺氣陣云高。

　　【天下樂】卻什么三十年學六韜，好教我逐朝心內焦，他每沒一個有才能有機謀有智略。每日加空虛了五六番，干盤了十數遭，恰便似一場家雜劇了。

　　【醉中天】想當日兩軍鬧，起全翼赴宣朝。將我擊破花腔，它每都哭破眼胞。可正是發擂催軍校，不付能勾引的離城去，又將他黎民擄掠，這的是恁破黃巢頭件功勞。

　　【金盞兒】他每哭聲苦，可教我怨聲高。被我將他眾英雄引上陰陵道，他每教場中膽氣更那里有分毫。都不肯一心于國死，則待半路里轉身逃。早難道養軍千日，又得用在今朝。

　　【賺尾煞】將我擊發，便聲揚額閑下無聲哨。舊聲價，如今都壞了，誰敢向雷門行過一遭。則為我亂軍心，將果報先招。自量度，天數難逃。若是再瞞上，將來又吃搞。終身累倒，皮鞚零，再怎敢軍中一面騁英豪。

　　點絳唇原文及賞析 12

　　點絳唇·感興宋朝

　　王禹偁

　　雨恨云愁，江南依舊稱佳麗。水村漁市。一縷孤煙細。

　　天際征鴻，遙認行如綴。平生事。此時凝睇。誰會憑欄意。(欄通：闌)

　　《點絳唇·感興》譯文

　　雨綿綿，恨意難消，云層層，愁緒堆積，江南景色，依舊被稱為上好美麗。水邊村落，湖畔漁市，裊裊升起一縷孤零零的炊煙，那么淡，那么細。

　　一行長途跋涉的鴻雁，在那水天相連的遙遠的天際，遠遠望去，款款飛行，好似列隊首尾連綴。回想平生事業，此時此刻，凝視征鴻，誰理會我憑欄遠眺的含意！

　　《點絳唇·感興》注釋

　　孤煙：炊煙。

　　行如綴：排成行的大雁，一只接一只，如同綴在一起。

　　凝睇：凝視。睇：斜視的樣子。

　　會：理解。

　　《點絳唇·感興》賞析一

　　此詞是北宋最早的小令之一，也是作者唯一的傳世之作。這首詞是王禹偁任長州知州時的作品。

　　起首一句“雨恨云愁”，借景抒情，借情寫景。云、雨并無喜怒哀樂，但詞人覺得，那江南的雨，綿綿不盡，分明是恨意難消；那灰色的云塊，層層堆積，分明是郁積著愁悶。即使是這彌漫著恨和愁的云雨之中，江南的景色，依舊是美麗的。南齊詩人謝朓《入朝曲》寫道：“江南佳麗地，金陵帝王州。”王禹偁用“依舊”二字，表明自己是僅承舊說，透露出一種無可奈何的情緒。

　　上片煞拍寫的是：蒙蒙的雨幕中，村落漁市點綴湖邊水畔；一縷淡淡的炊煙，從村落上空裊裊升起；水天相連的遠處，一行大雁，首尾相連，款款而飛。但如此佳麗的景色，卻未能使詞人歡快愉悅，因為“天際征鴻，遙認行如綴”。古人心目中，由飛鴻引起的感想有許多。如“舉手指飛鴻，此情難具論”（李白《送裴十八圖南歸嵩山》）。這里，詞人遙見沖天遠去的大雁，觸發的.是“平生事”的聯想，想到了男兒一生的事業。王禹偁中進士后，只當了長洲知縣。這小小的芝麻官，無法實現他胸中的大志，于是他恨無知音，愁無雙翼，不能像“征鴻”一樣展翅高飛。最后，王詞將“平生事”凝聚對“天際征鴻”的睇視之中，顯得含蓄深沉，言而不盡。

　　這首詞藝術風格上一改宋初小令雍容典雅、柔靡無力的格局，顯示出別具一格的面目。詞中交替運用比擬手法和襯托手法，層層深入，含吐不露，語言清新自然，不事雕飾，讀來令人心曠神怡。從思想內容看，此詞對于改變北宋初年詞壇上流行的“秉筆多艷冶”的風氣起了重要作用，為詞境的開拓作了一定的貢獻。

　　《點絳唇·感興》賞析二

　　王禹偁是繼柳開之后起來反對宋初華靡文風的文學家，有《小畜集》傳世，留下來的詞僅此一首。這首詞以清麗的筆觸，描繪了江南的雨景，含蓄地表過了用世的抱負和不被人理解的孤獨愁悶。

　　借景抒情、緣情寫景是詩詞慣用的手法。景是外部的客觀存在，并不具備人的感情。但在詞人眼里，客觀景物往往染上強烈的感情色彩。此即王國維《人間詞話》中所謂“以我觀物”，使“物皆著我之色彩”。此詞劈頭一句“雨恨云愁”即是主觀感覺的強烈外射。云、雨哪有什么喜怒哀樂，但詞人覺得，那江南的雨，綿綿不盡，分時是恨意難消；那灰色的云塊，層層堆積，分明是郁積著愁悶。即使是這彌漫著恨和愁的云雨之中，江南的景色，依舊是美麗的。南齊詩人謝朓《入朝曲》寫道：“江南佳麗地，金陵帝王州。”王禹偁用“依舊”二字，表明自己是僅承舊說，透露出一種無可奈何的情緒。

　　《點絳唇·感興》創作背景

　　王禹偁于宋太宗太平興國八年（983年）中進士，授成武（今屬山東）主簿，遷大理評事。次年，改任長洲（今江蘇蘇州）知縣。這首詞就是王禹偁任長洲知縣時的作品。

　　點絳唇原文及賞析 13

　　點絳唇·屏卻相思

　　近現代：王國維

　　屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

　　醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

　　譯文：

　　屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

　　斬斷相思之情，近來我才知道這樣做沒有好處。難道真的能將情思拋棄？在夢中仍然苦苦尋覓。

　　醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

　　醒后，樓臺旁的身影也隨著夢的破滅而消失了。西窗上一片潔白，月影斑駁、清冷，滿院的丁香花如同皚皚白雪。

　　注釋：

　　屏(bǐng)卻相思，近來知道都無益。不成拋擲(zhì)，夢里終相覓。

　　屏卻：排除，放棄。不成：難成，宋人方言。拋擲：丟棄。

　　醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

　　明滅：出現、破滅。紛紛涼月：形容月影斑駁而清冷。

　　賞析：

　　這首詞寫魂縈夢繞、拋撇不去卻又無可奈何的相思。上片抒情，直接表達對亡妻的思念；下片寫景，借景抒情，側面表達內心對亡妻深深的情意。詞人一反常規，運用先寫情、后寫景的敘述方式，將幽清景色留至詞末，此時相思散去，空留一院丁香月色，殊不覺相思已全在其中，讓人讀后無限回味。

　　開頭“屏卻相思，近來知道都無益”，明白如話，卻飽含深情。這兩句是說：忘了她吧，忘了她．念如今生死茫茫，懷想又有何用，徒令人心力交瘁！下決心去忘，正說明無法忘掉，11個字，每個字都滲透出悲傷。讓人留下一個“從今以后，勿復相思”的懸念，緊接著進人讀者眼簾的是“不成拋擲”，透出詞人執著的相思，欲忘不能，無法屏卻。

　　“夢里終相覓”，終于在夢中尋覓到已故的夫人。寥寥幾筆，就將夢里景、夢外情寫得栩栩如生、水乳交融。上片只有四句，卻寫得沉郁頓挫，委婉曲折。

　　下片“醒后樓臺，與夢俱明滅”這兩句又是一折，筆觸轉入夢醒，醒了還隱隱約約記得夢中的`場景，殘夢難斷，更增幾分惆悵。“西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪”，西窗里面隱隱透進一絲白光，詞人推開窗子，只有紛紛的涼月，照著“一院丁香雪”。“涼月”用“紛紛”來形容，“丁香”用“雪”來比喻。詞人把兩個看似不相關的事物聯系到一起，又不說原因，言于此而意未盡。丁香花本該開在春夏之際，怎能與寒冬白雪聯系到一起，在這種違背常理的時令錯位當中，足見詞人對亡妻的深切思念。

　　點絳唇原文及賞析 14

　　醉漾輕舟，信流引到花深處。塵緣相誤，無計花間住。

　　煙水茫茫，千里斜陽暮。山無數，亂紅如雨。不記來時路。

　　翻譯

　　我酒醉后架著小船，在湖中蕩漾，聽任流水把小船推向花草深處。現實世界的名利纏身，不能解脫，沒有辦法在這如花的仙境住下去。

　　煙水茫茫，籠罩在夕陽的余輝里。兩岸的青山排列無數，晚風吹來，落花如雨，竟然不記得來時走過的路了。

　　注釋

　　塵緣：佛教名詞。佛經中把色、聲、香、味、觸、法稱作 “六塵”。以心攀緣六塵，遂被六塵牽累，故名。

　　亂紅：落花。

　　賞析一

　　上片首二句本自陶淵明《桃花源記》的開篇：“醉漾輕舟，信流引到花深處。”這個“花深處”，就是指桃源。在郴州，詞人為了排憂遣恨，不得不借酒解愁。醉眼朦朧之中，詞人受潛意識的支配，仿佛覺得自己劃起了小舟，正輕松自如地隨著溪流浮泛，朝桃花源進發。路上，“忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛”（《桃花源記》）。詞人十分欣喜，他左顧右盼，不知不覺中，已“林盡水源”，來到了“花深處”。閱讀這兩句，關鍵是要抓住“醉”這個核心詞語。醉入夢鄉，本是常事，所以說這兩句是寫夢境幻象。“塵緣相誤，無計花間住。”是詞人神志清爽后的抱恨之言。佛教認為色、聲、香、味、觸、法六塵是污染人心、使生嗜欲的根源。秦觀在這兒是借“塵緣”指世俗之事，如名利一類，自是相對靈境而言的。假如自己不出來求仕為宦，就不至于有此時的遷謫之禍，這就是“塵緣相誤”。在寫法上，只說“塵緣相誤”，隱去塵緣的具體內容，便產生空靈蘊藉，詞情搖曳生姿的效果。此刻自己身受官府羈絆，即使想找一個類似于“桃花源”的遠僻之地平安度日也不可得——這就是“無計花間住”。

　　過片二句，勾勒出一幅“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”（《滿庭芳·山抹微云》）一般的黃昏景象。“茫茫”“千里”尤給人天涯飄泊之感。緊接一句“山無數 ”，與“煙水茫茫”呼應，構成“山重水復疑無路”（陸游《游山西村》）的境界，這就與上片“塵緣相誤”二句有了內在的聯絡，上下片意脈不斷。下片開頭四句，乃是詞人有意識地擇取人世間的四種凄涼景象，來影射他黯淡、感傷的心境。“煙水茫茫”，則前途渺遙可知；“千里斜陽暮”，暗示著詞人的處境將每況愈下；“山無數”，正是阻力重重、難回朝廷的象征；“亂紅如雨”，就是說美好事物正在橫遭摧折。這四種景象并集一起，凝現出巨大的藝術感染力。詞人雖無片言只語關涉愁苦，而愁苦、失望之情已溢滿紙面。結句“不記來時路”，源于《桃花源記》。陶淵明說，武陵漁人出桃花源后，在返家的路上處處作了標志，“及郡下，詣太守，說如此。太守即遣人隨其往，尋向所志，遂迷，不復得路。”這個結句正暗應了題目和開頭，道出了詞人夢醒之后無路可走的窘境和苦況，表達了他“抽身退步悔已遲”和“世外桃源不可得”的愁怛心緒。

　　這首詞所反映的思想，是作者由于無端遭受打擊，導致了他對現實的'不滿，并由此產生了對世外桃源的向往。但有的評論者認為句句都有暗寓，這只能是一種猜測。此詞所表現出的那種迷離恍忽的境界，只是秦觀在藝術上喜歡朦朧美的一種手法而已。

　　賞析二

　　公元1094年（紹圣元年），“新黨”章惇上臺掌權，大肆打擊元祐黨人，秦觀先貶杭州通判，途中接旨再貶為處州酒稅。紹圣三年，又貶郴州。這一連串打擊使他陷入受壓抑而不能自拔的深沉的悲哀之中。他的名詞《踏莎行》（霧失樓臺）就是在郴州旅舍所寫。這首《點絳唇》（桃源）大約也是貶居郴州時所寫。

　　詞題“桃源”，即指桃花源，這是東晉詩人陶淵明在《桃花源記》中所構想的理想圖畫。在這個桃花源世界里，沒有剝削，沒有壓迫，沒有人間爾虞我詐，賦稅戰亂現象，而是一個環境寧靜，風景優美，人民淳樸，和平勞動，生活幸福的世界。這就是后代失意文人所津津樂道的世外桃源世界。秦觀貶居郴州后，聞知這個桃花源就在郴州以北，自然眷念于心。在《踏莎行》里，早就寫出了“霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處”的佳句，以表現他對桃源的向往和望不見的悵惘。這首《點絳唇》詞，也是寫他在遭受一連串政治打擊，經受了人間種種坎坷之后，抒發他厭倦現實黑暗世界，向往世外桃源的思想感情，表現他對現實世界的不滿。

　　詞一開始“醉漾”兩句，一下子就把人帶進一個優美的境界，寫他在郴州，借酒澆愁情狀，在醉眼朦朧中，他劃起了一葉小舟，向“花深處”進發。“花深處”即指的是“桃花源”。且是信流而行，路上，一片春花爛漫的世界，不知不覺來到了“花深處”。這首二句，頗似陶潛《桃花源記》開篇：“緣溪行，忘路之遠近。忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛。”的境界描寫。一種欣喜愉悅之情，蘊藏在平淡的語言之外，頗耐人尋味。“塵緣”二句，是作者醉醒后怨恨之言。“塵緣”，本佛教名詞，《圓覺經》所謂“小塵”，即指聲、色、香、味、觸、法六種。佛家以為以心攀緣六塵，遂為六塵所牽累，故謂之塵緣。佛家認為“六塵”是污染人心，令人產生嗜欲的根源。人要想恢復其真性，就必須脫離“六塵”的干擾，做到六塵不染。秦觀在這里是借指人間爭名奪利一類的世俗之事，悔恨自己當初不該誤入仕途，以致遭今日貶謫之禍，這正是“塵緣相誤”的結果。“無計花間住”，進一步說如今身不由己，為官府羈絆。想找一個沒有塵緣干擾的和平寧靜的桃花源地方，也不可得。詞的開始兩句，表欣喜之情，這里兩句則側重感慨失望。這種有喜有慨，喜慨交錯，詞情搖曳生姿，非常感人。

　　詞的下片，“煙水”四句，側重景物描寫。通過各種凄涼景色，來影射詞人感傷的心懷。“煙水”兩句，勾勒出一幅令人銷魂的黃昏圖畫。“煙水茫茫”分明暗寫前途渺茫。“千里斜陽暮”則暗示其處境日下。“山無”二句，象征阻力重重，風起花落，美好事物橫遭摧殘。“亂紅如雨”，似化李賀“桃花亂落如紅雨”意而來，原是指殘春時節了。以上四種景象合起來，便又形成煙水茫茫，斜陽千里，山峰無數風起花落，日暮窮途的渾成意境，有巨大的藝術感染力。詞的末句“不記來時路”。源于《桃花源記》：“遂迷，不復得路。”寫他“世外桃源不可得”的遺憾心情。

　　創作背景

　　北宋紹圣元年（1094年），“新黨”章惇上臺掌權，大肆打擊元祐黨人，秦觀先貶杭州通判，途中接旨再貶為處州酒稅。紹圣三年（1096年），又貶郴州。這一連串打擊使他陷入受壓抑而不能自拔的深沉的悲哀之中。這首《點絳唇·醉漾輕舟》大約也是貶居郴州時在謫徙途中所作。

　　點絳唇原文及賞析 15

　　原文：

　　點絳唇·一夜東風

　　宋代：曾允元

　　一夜東風，枕邊吹散愁多少。數聲啼鳥。夢轉紗窗曉。

　　來是春初，去是春將老。長亭道。一般芳草。只有歸時好。

　　譯文：

　　一夜東風，枕邊吹散愁多少。數聲啼鳥。夢轉紗窗曉。

　　來是春初，去是春將老。長亭道。一般芳草。只有歸時好。

　　注釋：

　　一夜東風，枕邊吹散愁多少。數聲啼鳥。夢轉紗窗曉。

　　夢轉：猶夢覺。

　　來是春初，去是春將老。長亭道。一般芳草。只有歸時好。

　　長亭：古時十里一長亭，五里一短亭，為餞別、暫歇之處。

　　賞析：

　　此詞寫閨情。新穎別致，不落俗套。一夜東風，原應羅愁織恨，而詞中卻說“枕邊吹散愁多少”；“來是春初，去是春將老”往往引起人們嘆春惜花，無限感傷，而詞中偏說“只有歸時好”。在即將結束羈旅生活、踏上歸程的征人眼中，長亭道上的芳草也在分享著他內心的`喜悅。全詞清麗婉約，情景交融。

　　點絳唇原文及賞析 16

　　點絳唇·閨思

　　宋朝李清照

　　寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。

　　倚遍闌干，只是無情緒。人何處，連天衰草，望斷歸來路。（衰一作：芳）

　　《點絳唇·閨思》譯文

　　暮春時節，深閨里無邊的寂寞如潮水般涌來，一寸柔腸便有千縷愁絲。越是珍惜春天，春天卻越容易流逝，淅淅瀝瀝的雨聲催著落紅，也催著春天歸去的腳步。

　　倚遍欄桿，縱是春天千般好，怎奈也是無情緒。所思念的人在哪里呀？眼前只有那一眼望不到盡頭的萋萋芳草，正順著良人歸來時所必經的道路蔓延開去，一直延伸到遙遠的天邊。

　　《點絳唇·閨思》注釋

　　點絳唇：詞牌名。

　　“寂寞”二句：此系對韋莊調寄《應天長》二詞中有關語句的隱括和新變。

　　人何處：所思念的人在哪里？此處的“人”，當與《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》的“武陵人”及《滿庭芳·小閣藏春》的“無人到”中的二“人”字同意，皆喻指作者的丈夫趙明誠。

　　“連天”二句：化用《楚辭·招隱士》“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”之句意，以表達亟待良人歸來之望。

　　《點絳唇·閨思》賞析一

　　這是一首借傷春寫離恨的閨怨詞。全詞情詞并勝，神韻悠然，層層深入揭示了抒情女主人公心中無限愁情。

　　詞人首先寫道：“寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。”“閨”指過去年輕女子居住的內室。“柔”有作“愁”的。意思是說，一個人獨處在深院閨房中，心中總是積郁了千絲萬縷的愁緒。開篇就以抒情筆調切入主題，再現了詞人獨守深閨，孤單寂寞，思念親人，愁情不絕，柔腸寸斷，叫人不知如何是好的情狀。“柔腸一寸”就是“愁千縷”，由此可見詞人寂寞愁苦、深情綿長、思念之情無可排遣的程度已經到了極致。

　　接著寫道：“惜春春去，幾點催花雨。”“崔花雨”這里指崔花調落的雨。這是環境描寫，意在烘托主人公憂愁的心境。一個“惜”字表明了詞人對“春春去”的情感。接著又是“幾點催花雨”，真有雪上加霜的感覺。原本令人憐惜且最能給人帶來希望的春天卻走了，可是，“屋漏偏于”，這里，春去而偏又下起了摧殘鮮花的暮春雨。可見，詞人惜春中自然也包含著憐惜青春年華的心理。

　　接著下片寫傷別，抒寫詞人對丈夫強烈的思念和盼歸之情。

　　詞人寫道：“倚遍欄干，只是無情緒。”“無情緒”就是心懷抑郁惆悵，沒有興趣。“獨處深閨”的詞人，心頭總覺是“寂寞”，更是“柔腸一寸愁千縷”。詞人深感寂寞，只好走到閨房外面，看看外面的風景，也好排遣心中的`憂煩愁思。可是“倚遍欄桿”，極目遠望，終究還是沒有好心緒，真有“過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲”（溫庭筠《望江南》）的感受。詞人知道自己的丈夫遠在他鄉，望不見的，可是心思又放不下，而詞人“倚遍欄干”不但不見丈夫，甚至還不知道“人何處”。

　　結尾處，遙問“人何處”，點明憑闌遠望的目的，同時也暗示了“柔腸一寸愁千縷”、“祇是無情緒”的根本原因。這里，詞人巧妙地安排了一個有問無答的布局，卻轉筆追隨著女子的視線去描繪那望不到盡頭的萋萋芳草，正順著良人歸來時所必經的道路蔓延開去，一直延伸到遙遠的天邊。然而望到盡頭，唯見“連天芳草”，不見良人蹤影。

　　這首詞上片寫傷春之情，下片寫傷別之情。傷春、傷別，融為柔腸寸斷的千縷濃愁。刻畫出一個愛情專注執著、情感真摯細膩的深閨思婦的形象。寫出了讓人肝腸寸斷的千縷濃愁：寂寞愁、傷春愁，傷別愁以及盼歸愁。結尾“望斷”二字寫盡盼歸不能的愁苦，此時感情已積聚至最高峰，全詞達到高潮。

　　《點絳唇·閨思》賞析二

　　這首詞的基本內容：

　　上片第一句“寂寞深閨”，寫一個青年女子在自己深藏后院的閨房里，心中感到非常寂寞；第二句“柔腸一寸愁千縷”，寫青年女子的愁狀，一寸柔腸便有千縷愁絲，那么整個人呢？可見她的寂寞和憂愁該有多么厲害。第三四句“惜春春去，幾點催花雨。”寫青年女子憂愁的環境：給人帶來希望并讓人惋惜的春天走了，又下起了催著春花凋落的雨。這一切，能不讓人愁上加愁嗎？這是上片的內容。

　　下片第一二句“倚遍欄干，只是無情緒！”還是寫青年女子的愁狀。待在閨房里是“寸腸千縷愁”，只好走到閨房外面。但過去青年女子是不能隨便走下閨房樓梯的，所以只能在上面依著欄桿想一想，望一望。想什么？正是那“催花雨”讓她想到了“人何處？”想道了離自己而遠去的意中人現在何處？，是否也在淋雨？什么時候回來？這才是青年女子真正憂愁的原因；那她望什么？望外面的風景嗎？不是，是望自己的想象中的景象——意中人歸來時的情景。望到了嗎？沒有。那望到了什么？望到了“連天衰草，望斷歸來路。”是啊！望到的是連到天邊的無際荒草，是望不見歸路——意中人歸來的那條路。這就是青年女子倚欄眺望的凄涼情景、心理狀態和無望結果。

　　以上就是這首詞在四十一個字中所表達的基本意思。

　　這首詞的結構和寫作藝術手法：

　　全詞由寫寂寞之愁，到寫傷春之愁，再寫傷別之愁，更寫盼歸之愁，這樣全面地、層層遞進地表現了青年女子心中愁情不斷累積的情狀，是遞進的寫法。一個“雨”字，把上下兩片勾聯在一起；遠處是無際荒草，近處是雨催花落；閨房內是愁腸寸斷，閨房外是滿目凄涼。多么凄美的意境！詞人在這里把青年女子的“愁”的確已然寫盡、寫透，可謂淋漓盡致！所以明代陸云龍在《詞菁》中稱道此首詞是“淚盡個中”，《云韶集》也盛贊此作“情詞并勝，神韻悠然。”

　　《點絳唇·閨思》創作背景

　　據陳祖美《李清照簡明年表》，此詞大約作于重和元年至宣和二年（1118至1120年）期間。當時趙明誠或有外任，李清照獨居青州。

　　點絳唇原文及賞析 17

　　點絳唇·蹴罷秋千

　　朝代：宋朝

　　作者：李清照

　　蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。

　　見客入來，襪刬金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　春日，清晨，花園內。綠楊掩映著秋千架，架上繩索還在悠悠地晃動。年輕的女詞人剛剛蕩完秋千，兩手有氣無力，懶懶地下垂。在她身旁，瘦瘦的花枝上掛著晶瑩的露珠；在她身上，涔涔香汗滲透著薄薄的羅衣。花與人相襯，顯得格外的嬌美。驀然間，進來一位客人。她猝不及防，抽身便走，連金釵也滑落下來。

　　客人是誰？詞中未作正面描寫，但從詞人的反應中可以知道，他定是位風度翩翩的少年。詞人走到門口，又強按心頭的激動，回眸偷覷那位客人的豐姿。為了掩飾自己的失態，她嗅著青梅，邊嗅邊看，嬌羞怯怯，昵人無邪。

　　注釋

　　蹴（cù）：踩，踏。這里指蕩（秋千）。

　　慵整：懶洋洋的收拾。

　　見有人來：一作“見客入來”。

　　襪刬（chǎn）：即刬襪。未穿鞋子。只穿著襪子行走。

　　花瘦：形容花枝上的花瓣已經凋零。

　　溜：溜走，滑落。

　　和：含。

　　走：跑，快走。

　　關于此詞作者眾說紛紜，楊慎《詞林萬選》等收為李清照詞，楊金本《草堂詩余》作蘇軾詞，《花草粹編》等作無名氏詞，《詞的》作周邦彥詞，唐五代及北宋詞集中詞作互見現象所在多見，不足為奇。

　　賞析：

　　靖康之亂前，詞人李清照的生活是幸福美滿的。她這時期的詞，主要是抒寫對愛情的強烈追求，對自由的渴望。風格基本上是明快的。《點絳唇》（“蹴罷秋千”）很可能就是這一時期中的早期作品。

　　這首詞的上片用“慵整纖纖手”、“露濃花瘦，薄汗輕衣透”，給讀者描繪出一個身軀嬌小、額間鬢角掛著汗珠、輕衣透出香汗剛下秋千的如花少女天真活潑、憨態可掬的嬌美形象。緊接著，詞人轉過筆鋒，使靜謐的詞境風吹浪起，寫少女忽然發現有人來了，她自然而然地、匆匆忙忙地連鞋子也顧不上穿，光著襪子，害羞地朝屋里就跑，頭上的金釵也滑落了。這把封建社會深閨少女的另一種心理和行動，也就是在封建禮教束縛下的遵守所謂“禮”的心理和行動，逼真地摹寫出來了。但是，她害羞地跑到門邊，卻沒有照常理立刻躲進屋里去，而是“倚門回首，卻把青梅嗅”。

　　李清照這兩個短句和李煜《一斛珠》中的“爛嚼紅茸，笑向檀郎唾”一樣，成功地寫出了少女的情態。同時，李清照這兩個短句還生動地表露了少女的`內心世界。她嗅青梅，不是真的嗅，而是用以表現其若無其事來遮掩她的緊張。這和歐陽炯《賀明朝》中的：“石榴裙帶，故將纖纖玉指，偷捻雙鳳金線。”晃沖之《傳言玉女·上元》中的“嬌波溜人，手捻玉梅低說”，都有類似之處。這和今天現實生活中，年輕的姑娘以擺弄辮梢、手絹等，來掩飾她的害羞、緊張也是類似的。至于“回首”，那也和歐陽炯《南鄉子》中“水上游人沙上女，回顧，笑指芭蕉林里住”的“回顧”，李珣《南鄉子》中“玉纖遙指花深處，爭回顧，孔雀雙雙迎日舞”的“回顧”一樣，雖然它們所表現的內容、表達的感情，并不完全相同，但它們都是以簡單的回頭看的動作，表現比較復雜的內心活動的。李清照這兩個短句中的“回首”是少女對來人打攪了她自由玩樂的不愉快，她要看看打攪她的來人是誰，她要看看把他弄得那么狼狽的是誰，是什么樣的人。這表現了她的天真、勇敢，表現了她對封建禮教束縛輕視的一面。這種思想感情，就其內容來說，遠遠超過了這一生活側面的描寫。

　　在李清照之前，雖然絕大多數詞都是寫婦女，但是，能夠描繪出婦女的形象，并寫出婦女的內心世界，而且有一定意義的卻不多。李清照這首《點絳唇》語言質樸，形象生動逼真，不但有心理描寫，而且有一定的深意，的確是一首寫封建社會的少女（詞人的自我寫照）的好作品。它和李清照的著名詞作《一剪梅》（“紅藕香殘玉簟秋”）、《醉花陰》（“薄霧濃云愁永晝”）、《武陵春》（“風住塵香花已盡”）、《聲聲慢》（“尋尋覓覓”）等完全可以媲美。

　　點絳唇原文及賞析 18

　　原文：

　　點絳唇·梅

　　[宋代]朱翌

　　流水泠泠，斷橋橫路梅枝亞。雪花飛下，渾似江南畫。

　　白璧青錢，欲買春無價。歸來也，風吹平野，一點香隨馬。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　流水發出泠泠的聲響，梅樹的枝椏橫在斷橋旁的路上。梅花好似雪花飄飛而下，宛如一幅清新淡雅的江南風景畫。

　　想用白璧和青錢將春色買下，可是梅花無價。歸來的時候，春風吹過平川曠野，馬蹄過后，飄來一股幽香。

　　注釋

　　點絳（jiàng）唇：詞牌名，取南朝梁江淹詩“明珠點絳唇”而命名。又名“南浦月”、“點櫻桃”等，雙調四十一字，仄韻。

　　泠（líng）泠：形容聲音清越。

　　斷橋：在杭州西湖白堤上。原名“寶祐橋”，又稱“段家橋”，唐時稱為“斷橋”。

　　亞：通“壓”，下垂的樣子。

　　渾似：簡直好像。

　　璧（bì）：古玉器名。平圓形，正中有孔。也泛指美玉。

　　青錢：即銅錢．古代貨幣。

　　賞析：

　　詞的上片寫詞人看到的畫意，其中也透露出春意。雖然“春”字出得很晚，但第一句“流水泠泠”，如鳴佩環的描寫，已全無冰泉冷澀之感，從而透露出春的消息。由聞水聲過渡到看梅花，是漸入佳境的寫法。“斷橋橫路梅枝亞”中“橫”、“亞”二字，雙重空間顯現，已具畫意。而梅之異于百花，唯在其傲干奇枝，迎霜斗雪之姿態，故盧梅坡詩云“有梅無雪不精神”（《雪梅》），可“雪花飛下，渾似江南畫”絕非湊句，而是烘托突出梅花神韻的筆墨。“飛下”二字寫出江南雪的特點，是靜謐無聲的瑞雪。它成為詞中盛開的梅花的極其生動的背景。至此，讀者已大有“人在畫圖中”之感，“渾似江南畫”一句恰如其分地點出這種感受。

　　詞的下片即寫詞人感受的`春意，和觀梅歸來其樂融融的心情。剛剛經歷過隆冬的人，會特別覺得春日可愛，那真是有錢難買的。價值連城的“白璧”，畢竟是有“價”的，而春天卻是“無價”的。“白璧青錢，欲買春無價”二句，還有一層較隱微的含意，那就是“春無價”又意味著“清風明月不用一錢買”（李白），欲買不來，不買卻會來。下句“歸來也”三字大有意味。如果用“歸去也”三字，那就只能理解為賞梅者興盡而返。但“歸來也”，既可作詞人游過歸來講，連上句也可作“春”已歸來講，這一點很關緊要。能體會到這一層，則末二句“風吹平野，一點香隨馬”，便全是“春風得意馬蹄疾”之感了。“一點香隨馬”，造句清新俊逸，它既使讀者聯想到“更無一點塵隨馬”，又使讀者聯想到“踏花歸去馬蹄香”。然而“馬蹄香”只能是春深之境，而“一點香隨馬”確是早春之意。那暗香追隨的情況，非梅莫屬。人的心情如何，這里已不言自明。

　　通過分析可知，僅看到此詞“自然”“不事雕琢”是不夠的，還應看到詞人在驅遣語言的分寸感上所具備的功力。雖然用意十分，但在措語時，詞人只肯說到三四分；由于造句考究而富于啟發性，讀者領略到的意趣卻是很豐富的。詞的上片主景語，下片純屬情語。不管是寫景抒情，都用疏淡筆墨。空白較多，耐人尋味，有如一幅寫意的水墨畫，也與詠梅題材相稱。

　　點絳唇原文及賞析 19

　　不用悲秋，今年身健還高宴。江村海甸。總作空花觀。

　　尚想橫汾，蘭菊紛相半。樓船遠。白雪飛亂。空有年年雁。

　　翻譯

　　現在身強力壯，發那悲秋的哀嘆干什么。無論在村外的江邊，都要像看待“空花”一樣。

　　還在想濟汾河橫中流的情景，蘭菊紛紛各半。樓船遠去，白雪紛飛，唯有年年飛來的大雁。

　　注釋

　　悲愁：悲嘆秋天來臨。

　　海甸：近海地區。此處指郊外。

　　空花：即空華。虛幻之花，比喻妄念。

　　橫汾：此詞的后半闋的“橫汾”、“蘭菊”、“樓船”、“雁”等，均為漢武帝《秋風辭》所有。“橫汾”取“濟汾河，橫中流”之意。

　　白雪：此指白色的浪花。別本作“白云”。

　　創作背景

　　元祐五年（1090）重九日作，蘇軾任杭州太守期間，結識了不少新朋友，其中一個叫蘇堅，字伯固，泉州人。蘇試治理西湖，他出力很大。兩人情誼甚篤，唱和頗多。元祐四年（1089）重九蘇堅作有《點絳唇》詞，蘇軾和有《己巳重九和蘇堅》，元祐五年又用元祐四年韻腳和了這首詞。

　　賞析

　　重陽必登高。文人登高，難免要寄托秋天的情思。“自古逢秋悲寂寥”，悲秋好像成了一種傳統。蘇軾針對這種情緒，詞一開始就說：“不用悲秋，今年身健還高宴。”這一驚人之語，是針對杜甫《九日藍田崔氏莊》中“老去悲秋強自寬”和“明年此會知誰健”而發的。杜甫詩的意思是：人已老大，在秋天更容易產生悲哀的情緒，今天我們在一起聚會，只是勉強寬慰自己而已，明年重九再舉行宴會，還不知誰健在呢？杜甫作此詩時僅49歲，還不到嘆老悲衰的年齡，但他處在安史之亂的動蕩年代里，又因上疏救房瑁，被目為房瑁死黨，貶為華州司功參軍，因此對前途悲觀，情緒低沉。蘇軾同情杜甫的處境，但不同意他悲觀失望的情緒。蘇軾一生也不得志，在黨爭激烈的宋代，因政見與舊黨和新黨均不合，既得罪了新黨，又得罪了舊黨。先被新黨捏造罪名，抓進監獄，長達半年之久，這就是有名的“烏臺詩案”；現又被舊黨排斥在外，在杭州做個太守。對這一切，他都以“一蓑煙雨任平生”的態度對待之。

　　下片“尚想橫汾，蘭菊紛相半”。“橫汾”、“蘭菊”，事出漢武帝《秋風辭》：“秋風起兮白云飛，草木黃落兮雁南歸。蘭有秀兮菊有芳，懷佳人兮不能忘。泛樓船兮濟汾河，橫中流兮揚素波。”《秋風辭》是漢武帝“行幸河東，祠后土，顧視帝京欣然中流，與群臣飲宴，上歡甚，乃自作《秋風辭》。”（《樂府詩集》卷八十四引《漢武帝故事》）此詩筆力雄健，表現了一代英主在秋高氣爽的季節里，泛舟中流，與群臣飲宴的歡樂景象。“尚想”二字，透露出蘇軾對漢武帝那種具有沖破秋天的肅殺氛圍而俯仰天地的氣概，抱有向往之情。但漢武帝畢竟隨著歷史的長河而去了，留給后人的只有“白云飛亂。空有年年雁”。這兩句用漢武帝《秋風辭》首二句：“秋風起兮白云飛，草木黃落兮雁南歸”，及唐李嶠《汾陰行》：“不見只今汾水上，唯有年年秋雁飛”，而略有變化，流露出對漢武帝高吟《秋風辭》之事淪為歷史陳跡的嘆惋。

　　這首詞表現了作者對“悲秋”與眾不同的看法，一反文人悲秋的傳統，唱出了高昂的調子，實在可貴。他用自己潛心佛老所獲得的不隨物悲喜的.思想和超脫的人生態度對待生活，在遭受挫折時，不悲觀失望；在境遇順達時，也不沾沾自喜，從而永遠保持自己內心的平衡，走過人生中的坑坑坎坎。這在惡濁的封建秩序下，具有相對的進步意義。在表現方法上，或翻用古詩，或引用古事，并用“尚想”、“空有”等字，化實為虛，還能融佛理于淺顯明白的語言之中，都是值得稱道的。

　　點絳唇原文及賞析 20

　　落木蕭蕭，琉璃葉下瓊葩吐。素香柔樹。雅稱幽人趣。

　　無意爭先，梅蕊休相妒。含春雨。結愁千緒。似憶江南主。

　　翻譯

　　樹葉還是稀稀落落的，丁香樹葉下丁香花就開放了，吐露出的素淡的香氣環繞著樹，雅士稱贊這是幽居之士的樂趣。

　　丁香花沒有想爭奪春光，梅花不要嫉妒。她在春雨中愁緒滿懷，好像在懷念江南故土。

　　譯文

　　樹葉還是稀稀落落的，丁香樹葉下丁香花就開放了，吐露出的素淡的香氣環繞著樹，雅士稱贊這是幽居之士的樂趣。丁香花沒有想爭奪春光，梅花不要嫉妒。她在春雨中愁緒滿懷，好像在懷念江南故土。

　　韻譯

　　冷落凄清秋葉飛，瓊枝玉葉卻吐蕊。

　　柔樹飄出縷縷香，恰如幽隱貞人美。

　　無意爭春斗嬌艷，梅花開盡莫相妒。

　　心含春雨愁千緒，好似想起江南主。

　　賞析一

　　此詞上闋從兩個方面落筆：一個方面是寫丁香之形態，如“琉璃葉下瓊葩吐”，另一個方面是寫丁香之意趣，所謂“幽人趣”。而扣題的只有一句“素香柔樹”。首句“落木蕭蕭”，本是用來描寫秋天景象的，這里被移用來描寫丁香尚在含葩而未吐蕊時的環境和氛圍，也是一種襯托。

　　下闋由形而傳神，寫丁香之精神所在。也從兩個方面落筆，一個方面是寫其無意與群芳，尤其是“自古承春早，嚴冬斗雪開”（朱慶馀《早梅》），號稱內修外美、玉蕊清香的梅花，爭春斗艷，另一個方面是寫丁香散露出的那種愁緒。全詞的精彩之處全在其“豹尾”：作者大膽懸想，丁香之所以“結愁千緒”，也許是它在思憶江南的'主人吧。至此，本無情之花卉植物，便化為了有情意之作者心志的寄托，一懷愁緒，滿腔悲情，也就有了具體的著落。

　　賞析二

　　這是入選高級中學課本的一闕詞。

　　作者王十朋（1112-1171），字龜齡，號梅溪，浙江樂清人，南宋著名政治家、詩人，一代名臣。紹興二十七年（1157年）中進士第一，官至龍圖閣學士。他學識淵博，詩文自有風格。現收入《梅溪先生文集》前后集中，計有詩1700多首，賦7篇，奏議46篇，其他如記、序、書、啟、論文、策問、行狀、墓志銘、祭文、銘、贊等散文、雜文140多篇。此外還有《春秋》、《論語》講義8篇等。朱熹將他與諸葛亮、杜甫、顏真卿、韓愈、范仲淹五君子相提并論，說：“海內有志之士聞其名，誦其言，觀其行，而得其人，無不斂衽心服。”

　　王十朋以《點絳唇》詞調分詠丁香、竹、茉莉、蘭、梨、海棠、牡丹、荼蘼、蓮、水仙、菊、桂、含笑、臘梅、芍藥、梅、瑞香、檐葡，以花喻人，托物言志，各具特色，共十八首。并且各冠以“香”字雅稱，如“素香”丁香、“細香”竹、“梵香”茉莉、“國香”蘭等等，被稱為“十八香”。《點絳唇·素香丁香》即為其中之一。

　　其詞大意為：落葉蕭蕭，凄涼時節。丁香葉下，花兒吐露芬芳。那香氣素淡，那枝葉柔蔓。她的志趣高雅，堪與高士相投。她無意與你爭寵，梅花勿要嫉妒。她在春雨中愁緒萬端，好像是想起了滿懷愁情的江南舊主。

　　這闕詞結合丁香素香特性,上半闕先用“落木蕭蕭”烘托悲涼氣氛,接著以“琉璃葉下瓊葩吐”，令人眼睛一亮。然后語鋒一轉，“素香柔樹，雅稱幽人趣”，表明高雅淡泊的志趣。下半闕則進一步闡述自己與世無爭的心態：“無意爭先，梅蕊休相妒。”最后吐露心聲：我不是“爭先”，也“無意爭先”，面對綿綿春雨，我“結愁千緒”，想起了當年的江南國主。從而抒發了作者在“落木蕭蕭”的環境下，瓊葩獨吐而又遭梅蕊相妒時，彷徨無主、孤寂苦悶的復雜情緒。

　　全詞多處用典，內涵深遠。“落木蕭蕭”出自唐杜甫七律《登高》：“無邊落木蕭蕭下”；“素香柔樹，雅稱幽人趣”脫胎于杜甫五古《丁香》：“丁香體柔弱，亂結枝猶墊。細葉帶浮毛，疏花披素艷。深栽小齋后，庶近幽人占。晚墮蘭麝中，休懷粉身念”；“無意爭先，梅蕊休相妒”與陸游《卜算子·詠梅》“無意苦爭春，一任群芳妒”有異曲同工之妙；而“含春雨，結愁千緒，憶似江南主”疑即指“丁香空結雨中愁”的作者南唐中主李璟或善寫愁詞的婉約詞人南唐后主李煜。（作者：阿群）

　　點絳唇原文及賞析 21

　　萬頃蓬壺，夢中昨夜扁舟去。縈回島嶼，中有舟行路。

　　波上樓臺，波底層層俯。何人住？斷崖如鋸，不見停橈處。

　　翻譯

　　萬里飄渺的蓬萊，在夢里我坐一葉扁舟而去。在那仙山島嶼中盤桓找尋神仙。其中必有到達仙山的道路。

　　海面上倒映著神山仙閣，隨波而顯得層層疊疊的。那陡峭的海岸像大鋸剖開一樣，連系舟的地方都沒有。

　　注釋

　　點絳唇：詞牌名，此調因江淹《詠美人春游》詩中有“白雪凝瓊貌，明珠點絳唇”句而取名。

　　蓬壺：即蓬萊。

　　縈回：盤旋往復。

　　層層俯：樓臺之水中倒影。

　　斷崖：陡峭的山崖。停橈[ráo]

　　處：可以停船登岸之處。

　　創作背景

　　此詞作于1905年，當時正處于中國新舊交替的時刻，國內的知識分子們渴望開辟未來，但又不得其門而入，王國維也像這些知識分子一樣感到迷茫和無助，所以就把這種迷茫寄托于夢境與仙境之中抒發出來。

　　賞析

　　王國維的這首《點絳唇》詞借夢中尋仙，來表達內心的彷徨與焦慮。

　　王國維這首詞，就是以紀夢的方式寫對蓬萊神山的追求。“萬頃蓬壺，夢中昨夜扁舟去”雖然只是簡單的敘述，但字里行間已有一種比較強烈的感發。“蓬壺”已經是無數前人歷盡千辛萬苦也難以長到的仙島，“萬頃”又是一個茫茫無邊的廣大區域；而“夢中昨夜”是多么短暫倉促，“扁舟”又是多么渺小輕微。這是遠大、艱難，與倉促、簡陋之間的對比，就突出了人的意志之堅強與實力之薄弱。“索回島嶼。中有舟行路”是已經進入神山海域，在群島之間穿行，目標近在咫尺。這兩句，讓人感受到一種經過千難萬險之后終于接近目的地的興奮和對繼續有新發現的渴望。

　　“波上樓臺，波底層層俯”就是新的發現，這是寫神山仙閣及其水中的倒影。這首詞寫層層樓倒立于水中，又多了一種光怪迷離的感受。這種感受，與夢的環境是相合的。“斷崖如鋸，不見停橈處”就像用一把天工開物的'大鋸把高山縱向鋸開的剖面，那么陡峭那么光滑，不要說向上攀登，就是一個可以系纜停船的地方都找不到。所謂“天道幽遠難求”，從希望到失望，從堅持到困惑，雖說只是一個夢，但它寫出了一個追求者在追求探索的道路中真實的心理歷程。

　　這首小詞就以紀夢和游仙的方式表現了這種可望而不可及，內心的痛苦與焦慮。

　　點絳唇原文及賞析 22

　　點絳唇·離恨

　　宋代：蘇軾

　　月轉烏啼，畫堂宮徵生離恨。美人愁悶。不管羅衣褪。

　　清淚斑斑，揮斷柔腸寸。嗔人問。背燈偷揾，拭盡殘妝粉。

　　譯文

　　月轉換下沉了，烏鴉啼叫起來，華麗的堂室里響起了傳遞離情別恨的音樂。美女們愁苦煩悶，竟然顧不上羅衣被脫下來。

　　清亮的斑斑淚，揮灑后而柔腸寸斷。憎惡人們發問，只好背著燈光暗暗地把淚水擦掉，連同臉上的化妝粉揩干凈了。

　　注釋

　　點絳唇：詞牌名，出自南朝梁江淹《詠美人春游》：白雪凝瓊貌，明珠點絳唇。又名《點櫻桃》，雙調，有41字、42字、43字諸體。

　　月轉烏啼：表明夜深。

　　畫堂：古代宮中彩繪的殿堂。

　　宮徵：這里泛指音樂。宮：古代五聲音階的第一音級。徵（zhǐ）：古代五聲音階的第四音級。

　　羅衣：輕軟絲織品制成的衣服。

　　褪：脫落。

　　嗔（chēn）：發怒。

　　搵（wèn）：揩拭眼淚。

　　殘妝：被侵亂過的妝顏。

　　賞析

　　上片，寫歌女們在夜深人靜時的遭遇。第一、二句點明時間“月轉烏啼”，更暗示了此時是歌女們的凄涼酸楚的生活時刻。在一種正常人休息的`正常時刻，卻從“畫堂”里傳來了離情別恨的音樂聲，可以窺見歌女們懷念家人的傷心碎腑之苦痛。第三、四句進一層寫美人“愁悶”。不僅僅在于娛樂皇公貴族，而且還在于歌女顧不上去脫“羅衣”，早已被皇帝皇后脫下了，自然人格上受到侮辱。“畫堂”，腐朽淫威的殿堂，哪能容得下纖弱“美人”。蘇軾憤然而訴：“畫堂”里充滿了音樂傳遞的“離恨”和“愁悶”。

　　下片，特寫歌女們的淚斑與殘粉。第一、二句“清淚斑斑，揮斷柔腸寸”，寫斑斑血淚變“清淚”，淚向肚里流，這種“離恨”的表現。揮淚痛斷柔腸，痛向心里藏，這種“愁悶”的心情。最后三句更進一層，突出兩個典型細節：一是不愿旁人細問，二是背著燈暗暗地揩拭淚水，直至揩盡被皇公貴族們所侵染過的殘妝和脂粉。從清淚、柔腸、嗔人、偷搵、拭殘妝這些行為的表現，將被壓迫、被侮辱的歌女形象活脫脫地推向世人面前，不得不為歌女感到同情和愛憐。

　　該詞的藝術貢獻，在于塑造了一位成功的“淚美人”形象，并為婉約詞提供一種經過“雅化”的新風貌。蘇軾寫歌女不同于其他詞家，重在寫“神”和內心的“涼”，具有超脫塵俗、高潔晶瑩的美感，是尋常的“宮體詞”不能比的。

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