第一單元 賞析示例 《長恨歌》
（一）詩人簡介
白居易，太原人，出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父俱為官，父親為朝奉大夫、襄州別駕、大理少卿，累贈刑部尚書右仆射。因其祖、父俱在河南作官，所以居家河南。白居易于唐代宗大歷七年（公元772年）正月二十日生于河南新鄭縣東郭宅。武宗會昌六年（846年）八月卒于洛陽，享年75歲。白居易出生時，李白已逝世10年，杜甫也去世2年。時代需要大詩人，白居易適逢其時。他因出身書香門第，自幼又絕頂聰明，五六歲便學寫詩，9歲便能夠辨別聲韻，加之家庭和社會給予他很大的刺激和督促，他青少年時代讀書特別刻苦。后來憶及當時讀書情況，他說：“晝課賦，夜課書，間又課詩，不遑寢息矣，以至于口舌生瘡，手肘成胝。”少年時代又曾經過顛沛流離的避難生活，對社會各方面都有所了解。這些原因，造就了白居易這位杰出的詩人。從白居易一生仕途看，雖多為官，但總不順利，老是處于一種憂憤不安的狀態中。作為一個詩人，卻成就極大，可以說名動朝野，甚至婦孺皆知。大概因為他青少年時期的顛沛流離和以后的數次被貶，多為外官，經歷極廣，對社會有較深刻的了解，才使他得以成為千古不朽的大詩人。
作為一個大詩人，一個天才的詩人，白居易的創作才能是多方面的，他的詩歌不但在藝術形式上是多樣的，在思想內容和藝術風格上也是多樣的。白詩有一個最大的特點，就是語言通俗易懂，明白曉暢，但同時又經過千錘百煉，作了許多藝術加工。詩壇曾流傳老嫗亦解白詩的佳話。明代詩論家胡震亨《唐音統簽》中曾有宋朝詩人張文潛看到過白居易詩手稿的記載，說“真跡點竄，多與初作不侔”，可知白居易作詩、改詩之刻苦認真。他的詩達到這樣的藝術水平，是作者付出了多少辛苦才獲得的。白居易是中唐新樂府運動的主要倡導者，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”并將這一主張付諸自己的詩歌創作實踐。他的早期政治詩廣泛而深刻地反映了當時的社會矛盾，寄予了人民苦難的深切同情。用辭尖銳，主題鮮明。其代表作《秦中吟》十首、《新樂府》五十首影響尤大。
（二）創作背景：
《長恨歌》是白居易詩作中膾炙人口的名篇，作于元和元年（806），當時詩人正在盩厔縣（今陜西周至）任縣尉。這首詩是他和友人陳鴻、王質夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、楊貴妃的故事而創作的。在這首長篇敘事詩里，作者以精煉的語言，優美的形象，敘事和抒情相結合的手法，敘述了唐玄宗、楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇：他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃著這一精神的苦果。唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物，詩人并不拘泥于歷史，而是借著歷史的一點影子，根據當時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個回旋曲折、宛轉動人的故事，用回環往復、纏綿悱惻的藝術形式，描摹、歌詠出來。由于詩中的故事、人物都是藝術化的，是現實中人的復雜真實的再現，所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪。
《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子。而“恨”什么，為什么要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受。
（三）層次結構：
第一部分，江山美人之間的取舍。本段可以用“三千寵愛在一身”來概括。（問題：與歷史真實的差異表現在哪里？說明了什么？）自開頭至“盡日君王看不足”，敘述李、楊會合經過及李對楊的眷戀寵幸。詩歌開卷第一句：“漢皇重色思傾國”，看來很尋常，好象故事原就應該從這里寫起，不需要作者花什么心思似的，事實上這七個字含量極大，是全篇綱領，它既揭示了故事的悲劇因素，又喚起和統領著全詩。緊接著，詩人用極其省儉的語言，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”的楊貴妃。描寫了楊貴妃的美貌、嬌媚，進宮后因有色而得寵，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反復渲染唐玄宗得貴妃以后在宮中如何縱欲，如何行樂，如何終日沉湎于歌舞酒色之中。所有這些，就釀成了安史之亂：“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲”。這一部分寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。詩人通過這一段宮中生活的寫實，不無諷刺地向我們介紹了故事的男女主人公：一個重色輕國的帝王，一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們，唐玄宗的迷色誤國，就是這一悲劇的根源。
這一部分又可分為三層：
前六句為第一層，敘述李、楊會合過程。敘述簡明，舍去一切枝蔓，為下文大肆鋪寫長恨留足余地。首兩句暗寓諷刺，為君者多年專求美色，荒廢國事之意已昭然其中。重色寫出了皇帝的個性，傾國則是重色的標準。為楊玉環出場提供了一個較高的起點。
接下來的十六句為第二層：寫李、楊遇合后的歡愛眷戀。養在深閨，對歷史真相的回避也隱含了作者的傾向。六宮失色，是襯托，是在說楊玉環符合傾國的標準。“春宵苦短日高起，從此君王不早朝”兩句，明言玄宗迷戀美色；“春從春游夜專夜”、“三千寵愛在一身”兩句，突出貴妃得寵專房。但也寫出皇帝對貴妃的在意和專一。為后文寫二人之訣別、長恨作襯墊末八句為第三層：寫貴妃舉家騰達，勢焰熏天。后兩句寫因一貴妃而竟使天下父母易志，語句夸張而語意怨懟。本部分可以用“三千寵愛在一身”來概括。一方面寫出李楊愛之深，同時也點出皇帝“愛美人不愛江山”的過失。
第二部分：生離死別的痛苦和無奈。愛美人失去江山，但是，失去江山也難舍美人。（問題：生離死別和緩歌慢舞之間的關系）自“漁陽鼙鼓動地來”至“夜雨聞鈴斷腸聲”，敘述安史之亂爆發，楊貴妃因禁軍兵變而殞命，李隆基陷入懷念和哀傷不能自拔。詩人具體的描述了安史之亂發生后，皇帝兵馬倉皇逃入西南的情景，特別是在這一動亂中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流”，寫的就是他們在馬嵬坡生離死別的一幕。“六軍不發”，要求處死楊貴妃，是憤于唐玄宗迷戀女色，禍國殃民。楊貴妃的死，在整個故事中，是一個關鍵性的情節，在這之后，他們的愛情才成為一場悲劇。
這一部分，又可分為三層：
前六句為第一層，寫變生不測，戰亂驟起。前四句上承第一部分的有關描寫，進一步蓄足文勢；后兩句啟下，折轉簡捷干練，描寫也頗有氣勢。“動地來”“驚破”等等簡短描述，寫出了變亂給國家帶來的危機，也寫出了對愛情美夢的突然打擊。以下生離死別的傷心和無奈也就自然而然了。
接下來十句為第二層：寫馬嵬驛兵變，貴妃喪生。從這一層開始，作者對李、楊的態度由批評轉為同情，感情也由怨懟轉為哀憫。
再下來八句為第三層：寫李隆基于幸蜀途中懷念貴妃，不勝哀傷。
第三部分：此段寫隆基對楊貴妃的思念，“愛悠悠，恨悠悠”。由此也說明皇帝不單是重色，更是一個至誠的情種。至誠才有長恨。多角度的反復描寫強化著愛，也突出了恨（遺憾）。（問題：本段是從哪些角度表現李隆基的思念之情的？從情景：物是人非、從時間：歷久彌新、從心情：“度日如年”）自“天旋地轉回龍馭，”至“魂魄不曾來入夢”，寫李返長安后對楊的無窮思念。詩人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸惻動人的語調，宛轉形容和描述了楊貴妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷，還都路上的追懷憶舊，回宮以后睹物思人，觸景生情，一年四季物是人非事事休的種種感觸。纏綿悱惻的相思之情，使人覺得回腸蕩氣。正由于詩人把人物的感情渲染到這樣的程度，后面道士的到來，仙境的出現，便給人一種真實感，不以為純粹是一種空中樓閣了。
這一部分也可分成四層：
第一層前四句：寫安史之亂平定，李于回長安途中路經馬嵬驛，憑吊貴妃遺蹤。
接下來的六句為第二層：寫李初回長安時睹物思人，恍若隔世。
再接下來十二句為第三層：寫李對楊的無窮思念。“春風桃李”、“秋雨梧桐”概括了一年四季、各種場景，以顯示李對楊的思念無時不在、無處不在；以環境凌亂、時間流逝、長夜漫漫、晚景凄涼說明唐明皇時時處處對楊貴妃的苦苦懷戀。
末二句為第四層。“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”兩句，既結束上文，以想入非非表明思念之深；又開啟下文，以想入非非生發出道士招魂。
第四部分：把愛由人間寫到天上，人鬼情未了。如果說前一段寫的是“昭陽殿里恩愛絕”（皇帝），這一段寫的是“蓬萊宮中日月長”（貴妃）。尋覓是思念，是牽掛，有點“你在他鄉還好嗎”的味道。（問題：為什么要從人間寫到仙境）。“臨邛道士鴻都客”至結束，寫李隆基對楊玉環的思念感動道士，道士尋找到玉環魂魄，已身登仙界的貴妃仍心系塵寰，對李思念不已。詩人采用的是浪漫主義的手法，忽而上天，忽而入地，“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”。后來，在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃，讓她以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象在仙境中再現，殷勤迎接漢家的使者，含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，照應唐玄宗對她的思念，進一步深化、渲染“長恨”的主題。詩歌的末尾，用“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”結筆，點明題旨，回應開頭，而且做到“清音有余”，給讀者以聯想、回味的余地。
這一部分也可分為四層：
前四句為第一層：寫道士被李感動，去尋找楊的亡魂，以其想入非非見其思念之深，緊密呼應第三部分之末兩句。
接下來十句為第二層：寫道士尋覓楊的曲折經過。一開始上天入地均未有得，“忽聞海上有仙山”一句生面別開，使情節絕處逢生，波折再起。
再下面十二句為第三層：寫道士歷經波折，終于找到貴妃。“云髻半偏新睡覺”以下所寫楊之步態容貌，是道士眼中見到的景況。
最后二十四句為第四層：寫楊托物寄詞，以表明她對李之感激、思念和忠貞不渝。末句“此恨綿綿無絕期”點題，結束全詩。
人間到天上的愛，將愛寫到極致。如此，才能夠突顯“長恨”。
（四）《長恨歌》的主題
《長恨歌》的主旨是什么？歷來聚訟紛紜。較有代表性的有以下三種意見：
（1）諷喻說。就是只把唐玄宗當作皇帝寫。認為此詩是借李、楊之情事，諷刺李隆基貪色誤國，以致引發“安史之亂”。告誡最高統治者應引以為戒，免蹈覆轍。至于詩歌后半部分對綿綿長恨的描繪，也不是對李、楊表示同情，更不是歌頌，而是通過李隆基晚年失去一切的狼狽景象，隱晦而曲折地諷刺他荒淫誤國而終于苦果自嘗。說明作為一個皇帝，愛美人首先要愛江山，失去江山，美人也會失去。愛美人更要愛江山。
（2）愛情說。把唐玄宗當作凡人寫。（白居易說過這是人間罕事）認為此詩的前半部分中，對李、楊荒淫無度、廢棄國事誠然有所諷刺和不滿，但這不是主旨。全詩以大部分篇幅描寫了兩人的愛情遭遇，歌頌了他們之間的愛情。論者還認為，詩中所寫的李、楊愛情，實際上已超越了歷史事實而具有一定的典型意義。作者通過這一愛情悲劇，歌頌了人們對愛情的堅貞和專一，反映出人們對美滿愛情的追求和向往。盡管李、楊身為帝王貴妃，但他們的這種愛情與人民的生活、與人民的感情是一致的。（3）雙重主題說。是皇帝也是普通人。認為這首詩一方面對李、楊荒淫無度招致禍亂作了明顯諷刺，另一方面對兩人的愛情悲劇及彼此間的誠焉相思賦予了深切同情，而且更偏重于后者。整首詩，自始至終貫穿著兩重性，貫穿著李、楊身兼愛情悲劇的制造者與承擔者之間的沖突。沖突的體現者主要是兩個人物本身，而沖突的必然結果是人物的長恨。
三種說法中，你怎么看？為什么？
提示：分析《長恨歌》的主題思想，首先必須注意：這是一首敘事詩，敘述的是一個完整的故事。李、楊早先的逸樂和后來的長恨，都是這個故事不可缺少的組成部分。而且，這兩者之間有著內在的邏輯聯系。早先的逸樂是導致后來貴妃喪生、彼此長恨的顯著原因，而長恨則是李、楊荒淫誤國、終于殃及自身的必然結果。所以，任意突出或忽視其中任何一個方面，都將損害故事的完整性，將割斷前后情節的內在邏輯和因果聯系而使這一故事失去它本有的特殊意義，其評論當然也就難以符合作品實際和作者原意。
其次還應注意：這是一出經作者藝術處理過了的愛情悲劇，作為悲劇中的兩個主人公，李、楊具有特殊的雙重身份：一方面，他倆的荒淫逸樂引發了安史之亂，從某種角度上說，也是悲劇的制造者；另一方面，安史之亂的發生使他們死生異處，相見無期，自食其果，因而又是這一悲劇的承受者。評論《長恨歌》的主旨，必須顧及這一點，因為它是我們分析、理解作者對這一悲劇的是非態度和感情傾向的必要前提。
再次，也是最為重要的，是必須注意作者對這一悲劇的是非態度和感情傾向。《長恨歌》是一首敘事詩，但具有濃郁的抒情色彩，在敘述李、楊愛情始末的過程中，作者融進了自己的感情，通過感情的媒介，表現了他對這一悲劇的是非評判。對李、楊之娛樂誤國，作者顯然是意在批評而語含譏諷的，這從“漢皇重色思傾國”、“從此君王不早朝”、“承歡侍宴無閑暇，春從春游夜專夜”、“緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足”等語句中可明顯看出。然而，隨著故事情節的發展和悲劇的發生，作者對李、楊的態度也由批評諷刺轉向憐憫同情。這從“君王掩面救不得”、“宛轉蛾眉馬前死”、“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情”“到此躊躇不能去”、“不見玉顏空死處”、“芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”、“夕殿螢飛思悄然、孤燈挑盡未成眠”等等等等大量飽含感情的描述中，可以獲得非常明顯而強烈的感受。誠然，作為悲劇的承受者，作者對李、楊深抱同情；作為悲劇的制造者，作者對李、楊又有所譴責。但是，作者的譴責自有其立足點，那就是李、楊的任意縱情，不僅貽誤國事、危害社稷，也給他們自身帶來了巨大的不幸，自食苦果，并非為了揭露批判統治者的荒淫腐朽（盡管詩歌在客觀上有此認識作用）。否則，作者何必花費那么多的筆墨著意鋪寫渲染李、楊兩人的綿綿長恨？即使按“諷喻說”論者的說法，這是“通過李隆基晚年失去一切的狼狽景象，隱曲地諷刺”，那么，至少第四部分的整段描寫就大可不必；而作者亦無須在字里行間傾注如此明顯而又深切的同情了!
（五）如何理解長恨？
《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌“長恨”，但詩人卻從“重色”說起，并且予以極力鋪寫和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出后面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的制造者最后成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、曲折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。過去許多人說《長恨歌》有諷喻意味，這首詩的諷喻意味就在這里。那么，詩人又是如何表現“長恨”的呢？馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了。由于這“血淚相和流”的死別，才會有那沒完沒了的恨。隨后，詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節并沒有停止在一個感情點上，而是隨著人物內心世界的層層展示，感應他的景物的不斷變化，把時間和故事向前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節的發展。唐玄宗奔蜀，是在死別之后，內心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經，又勾起了傷心的回憶；回宮后，白天睹物傷情，夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得，所以寄希望于夢境，卻又是“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”。詩至此，已經把“長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折，別開境界，借助想象的彩翼，構思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節推向高潮，使故事更加回環曲折，有起伏，有波瀾。這一轉折，既出人意料，又盡在情理之中。由于主觀愿望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。
（六）《長恨歌》的藝術特點：
這首詩最令你感動的是什么？想想看，白居易用了什么樣的寫作技巧使你感動？
（1）本詩采用七言歌行體，在繼承漢代《孔雀東南飛》和初唐四杰七古的基礎上別創新調。
在形式上采用平仄相調的律句，間用對偶，數句一轉韻，音節隨情節而曲折，依感情而頓挫，而多處頂針格的運用，如“后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身”等，使音韻更和諧瀏亮，婉轉動人。后人稱之為“長慶體”。
（2）故事情節生動曲折
圍繞詩中人物思想感情的發展，整首詩的情節跌宕起伏，窮極變化，富有浪漫氣息和傳奇色彩，充分體現了作者藝術構思之奇妙和想象力之豐富。
（3）刻畫人物細膩傳神
本詩塑造了李、楊兩個人物形象。作者不僅生動地描述了他們的行為舉止，而且將筆觸深入其內心，細膩地刻畫了他們的心理活動。對李隆基，詩歌第一部分重寫他貪戀美色。 作者對這一人物的描繪、刻畫深入腠理的是在馬嵬坡兵變之后。
對楊玉環的描寫刻劃，作者主要抓住了兩點：一是她的美貌，一是她的忠貞。
（4）敘事、抒情、描寫熔于一爐
這是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物蘊蓄在內心深處的難達之情。唐玄宗逃往西南的路上，四處是黃塵、棧道、高山，日色暗淡，旌旗無光，秋景凄涼，這是以悲涼的秋景來烘托人物的悲思。在蜀地，面對著青山綠水，還是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人傷心，大自然的美應該有恬靜的心境才能享受，他卻沒有，所以就更增加了內心的痛苦。這是透過美景來寫哀情，使感情又深入一層。行宮中的月色，雨夜里的鈴聲，本來就很撩人意緒，詩人抓住這些尋常但是富有特征性的事物，把人帶進傷心、斷腸的境界，再加上那一見一聞，一色一聲，互相交錯，在語言上、聲調上也表現出人物內心的愁苦凄清，這又是一層。還都路上，“天旋地轉”，本來是高興的事，但舊地重過，玉顏不見，不由傷心淚下。敘事中，又增加了一層痛苦的回憶。回長安后，“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”。白日里，由于環境和景物的觸發，從景物聯想到人，景物依舊，人卻不在了，禁不住就潸然淚下，從太液池的芙蓉花和未央宮的垂柳仿佛看到了楊貴妃的容貌，展示了人物極其復雜微妙的內心活動。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”。從黃昏寫到黎明，集中地表現了夜間被情思縈繞久久不能入睡的情景。這種苦苦的思戀，“春風桃李花開日”是這樣，“秋雨梧桐葉落時”也是這樣。及至看到當年的“梨園弟子”、“阿監青娥”都已白發衰顏，更勾引起對往日歡娛的思念，自是黯然神傷。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環，層層渲染，使人物感情回旋上升，達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染，反復抒情，回環往復，讓人物的思想感情蘊蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細膩”，更富有藝術的感染力。
作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什么感染和誘惑著讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸引住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。
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