里爾克簡介

發布時間：2016-8-2 編輯：互聯網手機版

里爾克（Rainer Maria Rilke，1875年12月4日－1926年12月29日)是一位重要的德語詩人，除了創作德語詩歌外還攥寫小說、劇本以及一些雜文和法語詩歌，其書信集也是里爾克文學作品的一個重要組成部分。對19世紀末的詩歌裁體和風格以及歐洲頹廢派文學都有深厚的影響。

1 生平

1.1 1875-1896: 詩人的孩提時代

1.2 1897-1902: 詩人進步的數年

1.3 1902-1910: 第一個創作高峰

1.4 1910-1919: 詩人蛻變的內外

1.5 1919-1926: 詩人最后的日子

2 藝術的影響

3 今天的里爾克

3.1 里爾克計劃

4 作品概錄

4.1 全集

4.2 詩歌

4.3 散文/小說

4.4 已出版的書信集

4.5 翻譯作品

5 摘錄

6 相關作品

7 網站鏈接

1875-1896: 詩人的孩提時代

里爾克1875年12月出生于布拉格這個波希米亞地區大都會，這里當時屬于的奧地利，（因為奧匈帝國於1918年解體，分為奧地利和匈牙利）。里爾克的童年生活是缺少樂趣和歡笑的。詩人原名是充滿法國氣息的勒內（René Karl Wilhelm Johann Josef Maria Rilke）。

父親約瑟夫里爾克(1838-1906)，是個身體虛弱而脾氣暴躁的人，仕途不順后退伍謀得一份鐵路局小吏得工作。

母親索菲亞菲婭恩特茲(1851-1931)是一個為上流社會生活所著迷的女人，婚前生活在布拉格一個中產的制造業家庭。在她因為婚姻無法滿足她過上流的奢華生活而忍無可忍時於1884年與丈夫離婚。而期間的種種不滿導致了夫妻關系不合，也對詩人的幼年心靈留下了深刻的烙印。

詩人母親於兒子的關系并不和睦，因為比里爾克更早一年出生的女兒在剛出世便夭折了。菲婭給兒子起名René便有「天生」(Re Born)的意思，也是為了紀念早夭的女兒。一直到6歲菲婭都將里爾克當作女孩來教育，留長卷發、穿女式洋裝以及提供布制玩偶作為玩具。這也成為了詩人日后創作中的一個重要主題(《杜伊諾哀歌》第四首哀歌〈玩偶〉）等作品都有提及。

1885年里爾克被父親約瑟夫送往圣波爾藤(St.Plten）的一家軍事學校，而一系列體力化的訓練令里爾克不堪重負。終于在1891年因病離開了軍事學校，轉向一家商校。1892年至1895年大概是里爾克的一個重要轉折點，因為在這段時間里詩人在準備進入大學所必須的中學畢業考試，并決定了此后從事文學創作的目標。并于1895年首先就讀於布拉格大學，而后於1896年轉往慕尼黑大學。期間一直主修都是哲學，文學和藝術史。

在里爾克離開布拉格之后，遇到了一個重要的女性露安德烈斯莎勒美(Lou Andreas-Salomé)，她是里爾克一生中重要的朋友。并在1896年他將自己的名字勒內(René)改為萊納(Rainer)。

1897-1902: 詩人進步的數年

1897年里爾克在慕尼黑遇到了那個聰慧異常且對文學有著過人見解的露安德烈斯莎勒美后不久便深深的愛上了她。雖然莎勒美是一個已婚的女人，卻也愛上了里爾克，于是乎兩人就將這樣曖昧的關系一直保持到了1900年。在兩人分開后，莎勒美也被證明是里爾克最為重要的良師益友。在里爾克困惑的時候經常予以幫助和提點。他們這樣的關系在1912年至1913年的一次心理學精神分析會上被標上俄狄浦斯情結(因為莎勒美比里爾克年齡大15歲)，這樣的理論是由弗洛伊德提出的。

「...在他（指里爾克）無助的時候，困惑的時候，她變成了他的體貼的知己，和藹的母親。」 (弗洛伊德悼念露安德烈斯莎勒美的文章,1937)

里爾克與莎勒美在1897年秋天確定了關系，隨后兩人住在柏林郊區的一棟復式公寓里。1898年兩人第一次海外旅行的目的地是意大利，兩人共渡了好幾個星期的時間。隨后里爾克兩次隨莎勒美和她的丈夫安德烈斯前往俄國，并于1899年在莫斯科遇到了文學泰斗托爾斯泰。1900年（5月8日）里爾克又單獨同莎勒美游歷俄國，這次去到了莫斯科和圣彼得堡。

在1900年秋天，莎勒美決定和里爾克分手，于是里爾克來到了不萊梅附近的一個叫做沃爾波斯維德的地方。并結識了畫家海因里希沃格勒(Heinrich Vogeler)，經過沃格勒的引見里爾克認識了奧托莫德索恩（Otto Modersohn）和妻子保拉莫德索恩-貝克爾(Paula Modersohn-Becker)以及卡爾霍普特曼(Carl Hauptmann )當然還有最重要的－雕塑家克拉拉威斯特霍夫(1878-1954)。在1901年4月里爾克與克拉拉結婚并于同年12月誕下一女露絲(1901-1972)。1902年夏天里爾克接到一份專題論文的工作而來到巴黎，這部論文的主題是關于大師級雕塑家羅丹(Auguste Rodin 1840-1917)，而作品也就是后來的羅丹論。因為克拉拉曾經師從於羅丹的關系，所以里爾克得以順利與羅丹會面并完成作品。

在這段時間里里爾克在朋友的幫助下對于藝術有了新的見解，而結識文學家托爾斯泰、畫家帕斯捷爾納克(Leonid Pasternak)即《日瓦格醫生》作者之父、雕塑家羅丹、特魯勃茨科依(Paul Trubezkoi)等都對其日后創作幫助良多。尤其以羅丹更為突出，里爾克時常在書信里向人提及羅丹的名言Il faut travailler！（必須得干活！）

1902-1910: 第一個創作高峰

作者：保拉莫德索恩-貝克爾--萊納瑪利亞里爾克像, 1906, 不來梅, 收藏者Ludwig Roselius第一次來到巴黎的日子并不順利，因為這個“奇怪”的大都市對里爾克來說還有許多未知。可這些經歷對里爾克后來編寫《布拉格手記》（全稱《馬爾特勞里茲布拉格手記》(Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge)）時幫助良多。這段時間里爾克與羅丹的密切交往，而后與另一位知名畫家塞尚(Paul Cezanne 1839-1906)也有著頻繁的來往。巴黎也變成對詩人越來越重要的地方，在1905年到1906年期間里爾克一度擔任羅丹的私人秘書。而后因為詩人的父親在1906年5月去世；羅丹對里爾克越發信任工作量也有所增加，而詩人自己又需要極大的時間、空間去完成自己的創作。因為這樣種種理由里爾克與羅丹的雇傭關系就這樣解除了。

因為在巴黎的這段時間里而誕生的作品有《新詩集》(Neue Gedichte)（1907年）以及《續新詩》(Der neuen Gedichte anderer Teil》(1908年)、《安魂曲》 (Requiem)(1909年)和在1904年開始攥寫的小說《布拉格手記》(1910年)。

[編輯] 1910-1919: 詩人蛻變的內外

在一個長達十年的歲月里（1912至1922年2月）里爾克的生命就是《杜伊諾哀歌》(Duineser Elegien)，而《杜伊諾哀歌》的起因是因為伯爵夫人瑪利亞馮圖勒恩和塔克西(Marie von Thurn und Taxis)這位里爾克忠實的讀者盛情邀請詩人前往杜伊諾城堡(Schloss Duineser）作客。而杜伊諾哀歌正是瑪利亞為了讓里爾克專心寫作而讓他獨自居住在杜伊諾城堡時，靈光閃現的產物。

隨后第一次世界大戰爆發了，因為身在德國的詩人多年來唯一的固定居所在法國，交戰關系令里爾克不能回到巴黎。所以在整個一戰詩人流離於德國和奧地利。而巴黎的居所也因為無法交納租金而被政府發付處理，里面連同里爾克大量的資料和文件。1916年里爾克被迫應征入伍，可幸運的是里爾克在他的貴族朋友幫助并沒有被派往前線，而只留在慕尼黑和做文書工作。

[編輯] 1919-1926: 詩人最后的日子

1919年6月11日里爾克從慕尼黑來到了瑞士蘇黎世。表面上看來是應蘇黎士地方邀請前往講學，實際上則是里爾克想逃脫戰后的混亂以及離棄這個耽誤他多年寫作工作的地方，重新開始《杜伊諾哀歌》的創作。然而找尋一個合適的住所是困難的，起先里爾克蘇黎士附近的伊爾舍勒河畔(Irchel)，而后在1921年里爾克發現了一個叫做繆佐特(Muzot)位于瓦萊州(Wallis)謝爾(Sierre)地區的小城堡。隨后在1922年5月里爾克的朋友萊茵哈特(Werner Reinhart 1884-1951)將這座城堡為里爾克租下而后買下贈與詩人。

1922年二月在短短的幾個星期內里爾克靈感迸發，完成了長達十年的《杜伊諾哀歌》的創作，并且在這段時間里爾克還完成了另一部巨著《致奧爾弗斯的十四行詩》(Sonette an Orpheus)。這兩部作品也是里爾克一生中最重要及富影響力的創作。

因為創作耗費大量的精力、體力，1923年里爾克不得不在療養院度日。隨后的兩年時間一直在法國和瑞士逗留，直到1925年8月。這時的里爾克已經虛弱不堪無法擺脫病魔的束縛。終于在1926年里爾克再次身體情況惡化，進入療養院。

終于在1926年12月29日，里爾克與世長辭。醫生診斷為肝臟功能衰竭及白血病。1927年1月里爾克被埋葬在瓦萊西邊的小鎮Visp,在平滑的墓碑上寫著里爾克生前為自己所作的墓志銘（因里爾克死于白血病，一說是由于玫瑰針刺感染。所以在墓志銘中提到了謀殺偉大詩人的兇手－玫瑰）：

Rose, oh reiner Widerspruch, Lust,

Niemandes Schlaf zu sein unter soviel

Lidern.

玫瑰，噢純粹的抵牾，試圖，

在許多的眼瞼下安然

入眠。

[編輯] 藝術的影響

對于里爾克的藝術叔本華和尼采都有這很深的影響，并且開始在很早的時候，這也是里爾克一直醉心于古典文學時仍不放棄哲學的原因之一。

年輕的里爾克傳記開始在無家可歸后開始，寂寥這是里爾克一生的桎梏。從那首被修飾后出現在1896年發行的詩集《祭神》中的〈家〉(Heimat)可見一斑。表達了里爾克對家鄉布拉格的情結。

小記: 布拉格和文學

布拉格是波斯米亞地區最大的城市，而為世界所知的是他們在德意志帝國中獲得了第一所大學稱號。在1900年左右布拉格大學就像一座溫室孕育著牠的學生們，而后逐漸的形成了三個詩文派系的競爭圈子：布洛德(Max Brod)和他的好友卡夫卡，魏爾什(Felix Weltsch)和鮑姆(Otto Baum)。這更加促進了布拉格文化圈的形成。而"Wefa"協會中包括了許多作家，像阿德勒(z. B. Friederich Adler)、里爾克、麥林克(Gustav Meyrink)以及在布拉格工作的年輕作家魏菲爾(Franz Werfel)形成了年輕人間的文化圈。在詩集《夢想之冠》的不少篇章中詩人提及了對生活的感慨，這很大程度上都來自「Wefa」的影響。

里爾克的早期創作很受詩歌體裁的控制，且并沒有系統的創作。可自《夢想之冠》和《到來》以及隨后的《祝福我》(1897/1889)發表后里爾克第一次真正受到世界的注視。而與祝福我幾乎同時完成的作品"祝福你"則因設計較多與莎勒美的私隱而無法公諸於世。之后的《時辰祈禱》(3部，完成于1899-1903年)以及一些宗教題材的抒情詩，牠們形成了里爾克生命中第一個創作高潮。而后里爾克逐漸形成了自己獨特的創作風格，為了證明自己并不需要依靠教會的力量而放棄了宗教題材抒情詩的攥寫。

尼采的哲學理論也通過里爾克的親密好友莎勒美，體現在詩人身上并對他形成了巨大的影響。現實的世界根本無法接受兩人之間的感情關系，這些大眾間嚴守的道德操守使得里爾克走向孤獨，而形成了自己的「內部世界」。

1910年至1912年之間里爾克完成了對其以后詩歌及寫作有著很深影響的兩部作品-《新詩集》、《布拉格手記》。這是里爾克創作類型轉變的開端，從唯物（類似豹之類的描述事物外表的詩）詩向唯心詩創作的轉變。這些變化逐漸形成了里爾克在《杜伊諾哀歌》中的表現手法。

里爾克人生最后一個創作高峰發生在1912年至1922年之間，由《杜伊諾哀歌》和《致奧爾甫斯的十四行詩》構成了這個創作的高峰。然而這兩部詩歌表達的意境卻截然不同，"杜伊諾哀歌"中更多的描述苦難與死亡；而《致奧爾甫斯的十四行詩》中則是歌頌、歌頌著世間萬物。

[編輯] 今天的里爾克

里爾克的文學創作影響了很大一批人，這也是里爾克對我們這個時代的貢獻。一個充滿藝術性的里爾克全集被出版，這是1996年由海島出版社出版的。在里爾克逝世七十多年后他的作品受到更廣泛的歡迎，1998年英國藝術家安妮克拉克(Anne Clark)根據里爾克生平改變的音樂劇《日落之后》(Just after Sunset)上映后得到更好的詮釋。

[編輯] 里爾克計劃

在音樂上里爾克詩歌的影響力促使了「里爾克計劃」(Rilke Project)，這個計劃主要的組成部分就是將里爾克的詩歌改編成抒情歌曲。到目前為止已經有三張CD出版，許多知名的演員與音樂家對此做出了貢獻。『其中包括：馬里奧阿道夫(Mario Adorf)，伊麗斯貝爾本(Iris Berben)，卡爾亨茲伯恩(Karlheinz Bhm)，漢內洛蕾艾爾斯納(Hannelore Elsner)，尼娜哈根(Nina Hagen)，沙維爾奈多(Xavier Naidoo)，Wolfgang Niedecken，魯道夫穆沙姆(Rudolph Moshammer)，喬根普洛斯諾(Jürgen Prochnow)，卡蒂亞里耶曼(Katja Riemann)，奧托桑德爾(Otto Sander)，彼得烏斯蒂諾夫爵士(Sir Peter Ustinov)』這些計劃將令里爾克更為當今的人們所認識，在2004年一個以里爾克為題的音樂會在德國演出受到空前好評。可更多的人依然無法接受文學藝術與CD或音樂會相連的概念，因此批評之聲亦不在少數。

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