百年孤獨讀后感

時間：2021-01-21 13:38:12 讀后感我要投稿

百年孤獨讀后感3000字

　　當賞讀完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，需要寫一篇讀后感好好地作記錄了。那要怎么寫好讀后感呢？以下是小編為大家整理的百年孤獨讀后感3000字，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

百年孤獨讀后感3000字

　　百年孤獨讀后感1

　　《百年孤獨》是一部有趣的書，它沒有波瀾壯闊的情節，故事的發展更令人費解。但當我們讀完它，卻可以感受到作者的思想及對拉美的孤獨百年的思考。小說匯聚了不可思議的奇跡和最純粹的現實生活，作者的想象力在馳騁翱翔：荒誕不經的傳說，具體的村鎮生活，比擬與影射，細膩的景物描寫，都像新聞報導一樣準確地再現出來。使讀者也隨之情不自禁的沉浸其中。孤獨是人性中最瑰麗的色彩，星索是夜空中永恒的詩；《百年孤獨》的成功之處在于，他藝術而有力地展現了貫穿于整個人類心靈史的深刻而瑰麗的孤獨感。

　　作者是通過布恩地亞家族七代人充滿神秘色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變和社會現實，要求讀者思考造成馬貢多百年孤獨的原因，從而去尋找擺脫命運括弄的正確途徑。他把讀者引入到這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。

　　在故事的結尾時，家族的最后一個守護者奧雷良諾閱讀了記載這個百年世家的命運的羊皮卷后說：“這里面所有的一切，我都曾經看到過，也早已知道！”作者正是借這個總結性的人物之口，表達了自己對拉丁美洲百年歷史的看法，即近代拉美百余年的歷史是重復的，拉美的發展和歷史進程都停滯不前。

　　小說所展示的，是一個建立在過去、現在和將來重復循環的象征框架中的現代神話。時間的輪回重復，使小說隱含了無數大大小小的循環怪圈，所有的人與事都鑲嵌于這些怪圈中，小說也就成了一個魔幻的世界。

　　一提到魔幻境界，即使所談及的是一部現代小說，人們也會很自然地聯想到精靈、月光和光滑的山脈。除了矮人和仙女外，人們還會聯想到神奇的業績等，但不會聯想到太多的幽默，幾乎絕不會聯想到性。這種觀念看來似乎是要完全忘卻世俗生活。至少，這就是關于魔幻境界的一個設想。馬爾克斯顯然持不同的看法。在《百年孤獨》中，他創造了一個無所不包的魔幻世界。這個世界充滿了謊言與說謊者，然而同時又非常現實。在這部小說中，戀人們可以將彼此理想化為脫離肉體的靈魂，可以在吊床里愉快地嚎叫，或者，渾身涂滿了梨醬，赤裸著滾到前廊上去。主人公可以穿越叢林，作堂吉訶德式的歷險，盡管他永遠也無法達到他的目標，然而描繪其驚險經歷的語言卻充滿了辛辣的諷刺：“遠征的人們腦海里充滿了對于原罪以前的潮濕而寂靜的天堂的最古老的回憶。他們的靴子陷進沼澤，他們用大刀砍爛血色的百合和金色的蠑螈。”“一周過去了，他們幾乎沒講一句話，像夢游人似地穿過一個悲哀的世界，只能見到發光的昆蟲微弱的光亮，他們的肺里充滿了令人窒息的血腥的味道。”

　　這就是一個了解世俗生活的詩人的語言，他不認為塵世生活是幻想家的敵人，他對它毫無畏懼。

　　馬爾克斯創造了一個連續統一體，一張相互關聯的關系網。不管一些細節如何奇特與怪誕，小說更為重要的效果是表現熱烈的興致、健康的幽默感，乃至理性與同情。然而，小說的一切悲慘結局皆源于馬孔多居民的落后、愚昧。他們不是面向過去，追懷昔日的寧靜與淡薄，就是關在小屋里，沉湎于毫無意義的“制小金魚”、“織裹尸布”“修破門窗”“洗澡”等等。因此，他們只能等待著“豬尾巴”的重現。所以，人呢，應不斷的去“文明”自己！

　　在人類走向深淵的那一天，我們最后的子孫在最后一刻會明白：

　　一切會隨風而逝，無影無蹤，而我們只是“沒有意義”的代名詞。也許有人看不懂這本書，因為這不僅需要文學素養，還需要對拉丁美洲歷史的了解。看似荒誕的一個家族其實正折射出了拉丁美洲的歷史。這一個家族的孤獨與苦難也正是拉丁美洲人民的病苦與血淚。當你真正了解那一段歷史，你會發現《百年孤獨》是一本透過哈哈鏡的折射的南美洲史詩，他所揭出的不是單純的生活，而是表層下面一些更深刻的東西，不被理解的人，無法聯合的力量。這種孤僻貫穿了這本書。正如書中最后所說，“遭受百年孤獨的家族注定不會在大地上出現第二次了。”這正是作者對自己的出生地的希望或應說是絕望。

　　這也是一部極具現實批判意義的小說。我不知道作者描寫布恩地亞家族的時候有沒有一絲同情。我看這一切的時候只替他們感到可悲。他們七代人沒有一個人懂得愛，最后好不容易有了一個愛的結晶，卻是整個家族的毀滅。這些帶有真實性的夸張，讀來不免讓人陷入深思。也就覺得作品充滿了無限的凄涼。

　　讀完全書，你會被這種悲觀的念頭擊潰，會傻傻的想人生就是這樣，一切的命運都無法改變，難道這樣就不要活了嗎？人生的`意義何在？如何能擺脫這宿命的孤獨？心口像壓了塊石頭，好像出去呼吸一下新鮮空氣；我需要面對陽光來證明自己其實剛才只是做了一聲惡夢。雖然走出去了，卻分不清是上午不是下午，但仍覺得很幸運，真的是一種解脫，以惡夢中驚醒，一種逃離死境的慶幸，一種動后余生的喜悅。孤獨成了這個家族的微記，如同他們血液中固有的險，沖動，勇敢和不屈，深吸一口氣，拍拍胸脯為自己的慶幸感到喜悅，百年孤獨注定一輩子的孤單，雖然現實生活有許多不如人意的地方，但我們還是坦然面對，想想偉大的哲學家，想想那些功成名就的人，或想想身邊比我們更艱難的人，我們那些小孤獨就隨時即逝吧！

　　一部《百年孤獨》是一本人類心靈孤獨的苦難史。人類從清澈透明的原始狀態，在可見的最表層得到進化和發展，但是，在心靈的深處，人們永遠處于苦難狀態。這正如馬貢多的歷史一樣，無論他們從多么原始的透明或者多么神秘的鴻荒，經過無數的戰亂爭紛，步履沉重地推動歷史的車輪不斷前進，但是，馬貢多的面紗依然神秘，布雷地亞家族也依然孤獨。

　　當天空靜下來的時候，星索才是空中一篇美麗的詩，有時間多去旅旅游，去外面走走，順便談談感情，好讓自己忙起來，這樣我們就可以擺脫所謂的孤獨帶來的傷害，一個人胡思亂想是沒有多少意義的，面向塵世也好，面向個人的編織華麗的草棚也好，只不過我們都是想辦法讓自己和身邊的人過得更好些，如果你不能讓身邊的大多數事物喜歡你，那你的獨特的人格也是沒有意義的，我本著樸素的心，想著怎么描繪樸素的事物，還是很開心！

　　孤獨，從有人類開始有一直存在，人是群居動物，人與人之間的交流是必不可少的，如果一個人拒絕與他人交流，一味地閉關自守，那他所要面對的將是永遠的孤獨，蒙昧的誤解……也有人說，要學會享受孤獨，在孤獨中尋找自己，了解自己。可是，在空虛、黑暗而閉塞的世界里又怎么能真正的看清自己呢！有的也許只是胡思亂想與昏眩的錯位和莫名的猜忌……

　　交流，使我們可以融入到社會，溝通使我們與身邊的朋友、同事融洽、快樂的生活工作在一起。家人親緣之間交流與溝通更為重要，血脈在交流和溝通中才越發地濃厚。隨著現代生活方式的不同和“代溝”一詞的不斷夸大，可交流的人際越來越小，交流和溝通就顯得尤為重要。它是人與人之間的真誠相處，不僅是思想與意見的交換，更是生活與情感的交流。對我們事業的發展，社會的進步也有不可忽視的作用。當然在交流中也許會因為生活成長環境的迵異，對待事物的角度，對事物的理解，人生閱歷的不同而難以達成共識，但這正是互相學習、取長補短、合作共進、不斷提高之際。最低限度，我們不奢求他人接受與否，但至少可以互相理解，這樣人與人之間才會除卻隔閡，社會才會更和諧，事業才能騰飛！

　　有了孤獨并不可怕！可怕的是守著孤獨不肯放手，一直孤獨也就真的成了百年孤獨。坦然的面對生活中的一切，一切總會過去，相信自己，陽光總在風雨后！

　　百年孤獨讀后感2

　　“這是一種黃昏的幽會。皮埃特羅·克列斯比總是傍晚才來，鈕扣孔眼里插一朵梔子花，把佩特拉克的十四行詩翻譯給阿瑪蘭塔聽。他們坐在充滿了玫瑰花和牛至花馨香的長廊上：他念詩，她繡制花邊袖口，兩人都把戰爭的驚擾和變化拋到腦后；她的敏感、審慎和掩藏的溫情，仿佛蛛網一樣把他纏繞起來，每當晚上八時他起身離開的時候，他都不得不用沒戴戒指的蒼白手指撥開這些看不見的蛛網。”

　　初讀《百年孤獨》時被其中空無一物有如輪回的孤獨震懾，又感動于穿插于其中的那些純凈的片段和扭曲卻動人的愛情。對這部享有“最迷人的噩夢”之名的魔幻現實主義文學作品代表作印象最深的卻是這些淺顯的東西，也許應該感到慚愧。

　　印象最深的是家族中第二代的阿瑪蘭塔。在愛上了與姐姐雷蓓卡熱戀的意大利人皮埃特羅·克列斯比，對他們的愛情和婚姻加以詛咒甚至實質性的阻礙卻被一一化解后，阿瑪蘭塔終于在婚期將至時作出對雷蓓卡下毒這一殘酷的決定。然而此前一周，年輕而在家族中深受愛戴的雷梅苔絲的意外死亡無限推延了，雷蓓卡在漫長的等待中移情于漂泊于海外輾轉至故鄉的沒有血緣關系的兄長并與之結婚，阿瑪蘭塔也終于獲得了她渴望已久的愛情。而在她得到了本應是她魂牽夢系的求婚后，她卻毫不留情的拒絕了。也許是出于面對改變和情感時的怯懦，也許是因為看到了深愛的人在短短的時間里互相遺忘開始了新的熱戀而讓她不再相信愛情（或者皮埃特羅），也許更多的是出于作者為她安排的、她無法反抗的孤獨命運，阿瑪蘭塔始終以她的冷漠折磨著皮埃特羅、折磨著她自己。當皮埃特羅在絕望中自殺后，她把手放在火上反復灼燒，直到散發出了燒焦花朵的氣味。用來包扎傷口的黑色繃帶一直纏在她的手上，伴她一生。

　　而這只是她生命中悲劇的開端。她的高傲導致了她的孤獨，而她的孤獨又讓她有了一種獨特的迷人氣息。這種氣息讓由她撫養長大的兩個孩子都深深的愛上了分別比他們年長十幾歲和幾十歲的阿瑪蘭塔。而無論是阿瑪蘭塔的長輩身份還是她的孤傲都讓她不會接受這些感情，只是在奧雷良諾霍塞熟睡之時，她會潛入他的房間；在霍賽阿卡蒂奧前往羅馬之時，她會偷偷的難過。而她的兩個后代也在對她的無盡思念中死去，關于阿瑪蘭塔的記憶有如泛黃的舊照片，窒息在孤獨和戰爭的泥沼之中。在她生命的終端她在走廊繡花時看到了長相有如普通中年婦女的死神，在死神的指點下開始縫制自己的裹尸布，最后在一個夏夜的晚上無疾而終。

　　很多人討厭阿瑪蘭塔，認為她的冷漠導致了太多人的悲劇，然而我不。我始終記得烏蘇婭在進入老境之后的那番話：阿瑪蘭塔并不是冷漠無情，而正是這世界上最溫柔的女人。與她高傲性格并存的，是內心中無法排遣的深深自卑。在她至深的愛情與不可克制的膽怯的搏斗中，她選擇了放棄，于孤獨之中承受著自己帶來的痛苦。她恐懼著自己內心深處的欲望，而這種恐懼讓她的幸福總是在到來之時遍戛然而止。我記住的不是她的冷酷無情，而是她年輕時在走廊中淡然的微微一笑，堅定決絕的那句“別天真了，我死也不會嫁給你的”，是她一生在走廊里縫制繡花制品甚至自己的裹尸布那永恒的身影，是在意大利人死后，在自我懲罰中用黑紗布包起的永恒默哀還有一并的青春年華。當奧雷良諾上校返鄉后，阿瑪蘭塔對自己的傷口只用“燒傷了”一句簡短的話輕描淡寫，而其間多少年華如水流過，孤獨永存。

　　在這個家庭中和阿瑪蘭塔的自我封閉形成鮮明對比的，是家族中第五代，被人稱作梅梅的雷納塔。在刻板守舊而故作清高的母親多年的壓制下，梅梅始終一言不發的順從著，只是為了在忍受了這一切之后獲得徹底的自由。在她長大成人后，愛上了香蕉公司汽車庫的機修工巴比洛尼亞，而當她再次被母親發現并阻止后，她仍舊選擇了她一貫的順從和沉默，只是改在晚上與巴比洛尼亞在浴室相會。終于當她的母親發現之后，請來了當地警察監視，巴比洛尼亞被子彈擊中，梅梅也被母親為了防止家丑外揚送到了遠方的一所修道院，在那里她在孤獨中度過了余生。

　　最初我相信梅梅與巴比洛尼亞產生的是真正的愛情，然而在此后的閱讀中我更傾向于認定梅梅并沒有愛上巴比洛尼亞，至少在她離開家庭之前是這樣。布恩蒂亞家族代代傳承的不只是血脈，更是流淌在他們血脈中的孤獨。而梅梅正是在反抗這份與生俱來的孤獨。她是家族中的一個異類，一個叛逆者，她從始至終看似順從的一舉一動都是在為自己的逃離做準備，而這份所謂的愛情也不過如此。與一個地位卑下的人相愛不過是她的反抗的一部分。然而最后她的命運還是無可避免的被她的母親左右，在修道院中荒蕪了自己的年華，讓讀者為她感到一陣深切的悲哀。

　　同為家族第五代人的梅梅的妹妹，阿瑪蘭塔·烏蘇婭生命前半部分的故事則簡單得多：在她小時候，姐姐梅梅在修道院生下的孩子奧雷良諾·巴比洛尼亞被送回家中，由于母親的努力隱瞞，她始終不知道這個和她年齡相仿的玩伴的真實身份。隨后她前往布魯塞爾上學，在那里與比她年長很多的飛行員加斯東結婚，生活似乎幸福而美滿。然而她隨后執意要回到馬貢多這個她長大的破舊城鎮，年輕而精力充沛的她致力于改變這個破舊城鎮的現狀，試圖讓她重新煥發活力。丈夫也一如既往的同意著她任性的要求。然而在這一要求改變了她的命運：在故地阿瑪蘭塔·烏蘇婭與奧雷良諾·巴比洛尼亞再次相遇并相愛，加斯東獨自離開了這里。然而在無限的破敗和荒蕪中阿瑪蘭塔·烏蘇婭和奧雷良諾·巴比洛尼亞并沒有感到痛苦，因為他們是真心相愛的并認為自己是人間唯一幸福的人。在隨后的生活中他們有了一個孩子，眼神中有著家族中出現在不同人身上的深邃思想和沖動熱情，卻沒有一絲孤獨。正如作者所說，這個孩子生下來就是為了重振家族血脈的，因為他是“家族百年中唯一一個因愛而生的孩子”，在這里似乎看到了一絲這個破敗家族的希望，然而這個孩子有著一條全書之初時提到的因近親結婚而出現的豬尾巴，母親因出血過多而死，孩子也在出生不久就被螞蟻吃掉。剛剛出現的希望就此幻滅，全書也隨著奧雷良諾·巴比洛尼亞翻譯出羊皮書的最后一行字后被颶風刮走告終。

　　覺得這是全書最悲哀的一個部分，在這個因為沒有愛情或無法直面愛情而衰敗的家庭中終于出現了愛情，而又因這份愛情徹底毀滅；家族中傳承百年的孤獨被最后一代人消滅，而消滅孤獨的人自己也被毀滅。這就像是一個可笑而悲哀的悖論，無論怎樣，布恩蒂亞家族都無法逃離被毀滅的命運。

　　作者馬爾克斯寫作的目的自然是在簡單的人際關系之外，然而不可否認的是，書中復雜的人物關系和情感也是他所想要展現的事件。人文關懷與對現實和荒唐歷史的諷刺自然是存在的，我并不想否認《百年孤獨》自覺或不自覺的思想深度，然而我始終不承認對這本書過于復雜的分析，或者把《百年孤獨》的中心思想歸為“是希望拉美洲民眾團結起來，共同努力擺脫孤獨。對整個苦難的拉丁美洲被排斥現代文明世界的進程之外的憤懣和抗議，批判外來者對拉美大陸的一種精神層面的侵略，以及西方文明對拉美的歧視與排斥”（百度百科）。在一份訪談中馬爾克斯說，“我只是想藝術地再現我童年時代的世界”，而在他的作品中找到了他原本意圖之外的評論家們則像是踩到了他扔出的一塊香蕉皮。所以也許致力于對書中平凡生活的分析也未嘗不是理解《百年孤獨》的另一種出路。

　　然而在書中這些絕望的故事之外有著更為平凡的美好，那就是馬爾克斯本人的妻子在他創作《百年孤獨》一書時的辛勞：馬爾克斯說，“要沒有梅塞德斯（他的妻子），我永遠也寫不成這本書。她負責為我準備條件。幾個月之前我曾經買過一輛小汽車，后來我又把它抵押了出去，把錢如數交給了她，心想還夠用六個來月的。可是我用了一年半的時間才寫完這本書。錢用完了，梅塞德斯也沒吭聲。我不知道她是怎么讓肉店老板賒給她肉，面包師賒給她面包，房東答應她晚交九個月房租的。她瞞著我把所有的事情都承擔起來了，甚至還每隔一段時間給我送來五百張稿紙。不管什么時候也少不了這五百張稿紙。等我寫完這部作品，也是她親自到郵局把手稿寄給南美出版社的。”在讀過《百年孤獨》全書之后，最后感動溫馨了我的，是這本書寫作背后的這段溫暖故事。

　　百年孤獨讀后感3

　　被譽為“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”的《百年孤獨》，是加西亞·馬爾克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻現實主義文學作品的代表作。

　　加西亞·馬爾克斯是哥倫比亞作家，是魔幻現實主義文學的杰出代表。《百年孤獨》的問世，為馬爾克斯贏得了世界各方的聲譽，馬爾克斯也因該小說“把幻想和現實融為一體勾畫出一個豐富多彩的夢幻般世界，反映了拉丁美洲大陸的生活與爭斗”而于1982年獲得諾貝爾文學獎。

　　初次閱讀時，我們總會感覺到懵懵懂懂：它到底想表現什么？作者因本書獲得了諾貝爾文學獎，那這本書的內涵應該很深刻，它到底是什么？一個家族興衰的過程及結束的原因？還是告訴讀者人類與生俱來的孤獨無法逃避？抑或是拉丁美洲一個世紀的真實再現？

　　通過閱讀，我們會發現作品中有兩處奇怪的地方，一是書中訴說的故事大都荒誕不經；二是作品中人名的反復出現和相同怪事的重復發生。全書近30萬字，內容龐雜，人物眾多，情節曲折離奇，再加上神話故事、宗教典故、民間傳說以及作家獨創的從未來的角度來回憶過去的新穎倒敘手法等等，令人眼花繚亂。這也是魔幻現實主義最獨特的藝術表現手法。

　　通過閱讀，我們可以領悟到，作家在講述這個家族七代人所經歷的神話般的故事時，也著力描述了馬貢多的興盛衰敗，它濃縮了哥倫比亞的百年滄桑，也蘊涵了拉美人民在內憂外患下所受的屈辱與苦難。而作者正是要通過布恩地亞家族7代人充滿神秘色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變和社會現實，要求讀者思考造成馬貢多百年孤獨的原因，從而去尋找擺脫命運括弄的正確途徑。他把讀者引入到這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕，那種孤獨令你無所適從。

　　孤獨是《百年孤獨》的母題，也是這部小說悲劇精神的核心，在小說中，孤獨不僅僅是一種情緒，它成為了人類一整生存狀態，是作為一種社會性的精神特質來反映的。孤獨是《百年孤獨》無所不在的影子，它附著在每個人的身上，籠罩著小鎮馬貢多，與之相隨的是對宿命的恐懼，對生存的絕望。布恩地亞家族延續了100多年，雖然這個家族的成員們孤獨的緣由卻不盡相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤獨中，并在其中終其一生。雖然布恩地亞家族歷經六世，也有過繁華與鼎盛，但自始自終沒有人能逃離孤獨。每一個靈魂都在孤獨中游蕩，家庭成員中沒有情感，沒有交流，沒有溝通與理解。每一個人都是一個獨立的世界，沒有人關心他人，沒有人關心身外的世界。他們在自己的世界中忙碌著，卻不知道為何忙碌。他們在忙碌中體味孤獨，甚至享受孤獨，最后在孤獨中離開這個世界。

　　作者在表達這種孤獨的思想時，并非是一味的消沉，他在剖析孤獨的同時，也進行了深刻的歷史反思和理智的民族反省。孤獨意味著封閉，封閉意味著愚昧的到來，而愚昧的民族必然滅亡。作者以冷靜的眼光、犀利的筆觸剖析了因長期愚昧封閉而造成的迷信、落后、狹隘的民族心理。而這些狹隘的愚昧觀念則會成為民族振興、國家進步的障礙。從這種百年的家族孤獨中，我們可以進一步設想，這只是一個家族的孤獨，如果這種孤獨、這種人們之間的漠不關心，演繹成一個人民族、一個國家，乃至整個世界的麻木，那這必將成為阻礙民族向上、國家進步的一大包袱。人作為社會群體中的一員，有群體性；人又是獨立的個體，孤獨是存在于靈魂深處的，是我們人性的一部分，它可以讓我們冷靜，善思，讓我們浮躁的心有一份清涼。所以，我們一定要善于利用孤獨，把它的麻木不仁從孤獨的本質中剔除出去，充分把孤獨有益的一面發掘出來，讓孤獨成為我們凈化心靈、反省吾身的利器！

　　加西亞·馬爾克斯遵循“變現實為幻想而又不失其真”的魔幻現實主義創作原則，經過巧妙的構思和想象，把觸目驚心的現實和源于神話、傳說的幻想結合起來，形成色彩斑斕、風格獨特的圖畫，使讀者在“似是而非，似非而是”的形象中，獲得一種似曾相識又覺陌生的感受，從而激起尋根溯源去追索作家創作真諦的愿望。魔幻現實主義必須以現實為基礎，但這并不妨礙它采取極端夸張的手法。

　　《百年孤獨》中充斥著神話與幻想，這些與現實相結合，營造出既魔幻又現實的小說境界。在這其中，引用了大量的印第安傳說，東方阿拉伯民間故事和《圣經》經典，進一步加強了本書的神秘氣氛。如本書寫外部文明對馬貢多的侵入，是現實的，但又魔幻化了：吉卜賽人拖著兩塊磁鐵“……挨家串戶地走著……鐵鍋、鐵盆、鐵鉗、小鐵爐紛紛從原地落下，木板因鐵釘和螺釘沒命地掙脫出來而嘎嘎作響……跟在那兩塊魔鐵的后面亂滾”又如寫夜的寂靜，人們居然能聽到“螞蟻在月光下的哄鬧聲、蛀蟲啃食時的巨響以及野草生長時持續而清晰的尖叫聲”；再如寫政府把大批罷工者殺害后，將尸體裝上火車運到海里扔掉，那輛火車竟有200節車廂，前、中、后共有3個車頭牽引！作家似乎在不斷地變換著哈哈鏡、望遠鏡、放大鏡甚至顯微鏡，讓讀者看到一幅幅真真假假、虛實交錯的畫面，從而豐富了想象力，收到強烈的藝術效果。而馬貢多一連下了四年十一個月零兩天的大雨則是《圣經·創世紀》中有關洪水浩劫及挪亞方舟等故事的移植。

　　書中花了較多筆墨敘述的人物是次子奧雷里亞諾。布恩迪亞。他步哥哥的后塵，成人后與庇拉爾。特爾內拉茍合，留下一個兒子，仍被送回家族，命名為奧雷里亞諾。何塞。差不多同一時期，他和一位叫做蕾梅黛絲的女孩發生了一段愛情。書中被描述得幾近完美的是馬空多里正（相當于鎮長一職）堂阿波利納爾。摩斯科特的小女兒蕾梅黛絲。奧雷里亞諾自從第一眼見到年僅9歲的她，便無法遏制地愛上了她，以至于他上門提親的時候，里正家里炸開了鍋，他們無論如何也不明白，家里總共七個女兒，奧雷里亞諾居然會無視其余六位待字閨中的姐姐們的存在，單單看上還沒有發育的最小的妹妹。表面看上去懵懂不諳世事的蕾梅黛絲，成為青春少女后嫁給奧雷里亞諾，她很快適應了一家的女主人的生活。她為人敦厚善良，孝敬長輩，善待刁鉆的大姑。她將私生子小奧雷里亞諾視為幾出，她無微不至地照料被綁在栗樹下、精神失常的的公公何塞。阿爾卡蒂奧。布恩迪亞。這樣一位幾乎沒有瑕疵的完美女性，命運卻是那樣悲慘，死于烏爾蘇拉的過失中。后者本想毒死情敵麗貝卡，卻鬼使神差讓蕾梅黛絲喪生，同時喪生的還有腹中的一對雙胞胎。烏爾蘇拉一輩子生活在內疚中，她將侄子奧雷里亞諾。何塞撫養成人。痛失愛妻的奧雷里亞諾。布恩迪亞在緊接下來的戰亂期間，與保守黨的代表——他的岳父堂阿波利納爾。摩斯科特產生分歧，投身自由黨。

　　又一個表現手法是象征的運用，《百年孤獨》中象征主義手法運用得比較成功且有意義的，應該就是關于不眠癥的描寫。馬貢多全體居民在建村后不久都傳染上一種不眠癥。嚴重的是，得了這種病，人會失去記憶。為了生活，他們不得不在物品上貼上標簽。例如他們在牛身上貼標簽道：“這是牛，每天要擠它的奶；要把奶煮開加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”這類例子書中比比皆是，作家意在提醒公眾牢記容易被人遺忘的歷史。人類對歷史的遺忘，形成了悲劇的輪回，生存的麻木，人類也只有牢記歷史與現實，才能在反思中前進。

　　另外，作家還獨創了從未來的角度回憶過去的新穎倒敘手法。例如小說一開頭，作家就這樣寫道：“許多年之后，面對行刑隊，奧雷良諾·布恩地亞上校將會回想起，他父親帶他去見識冰塊的那個遙遠的下午。”［6］短短的一句話，實際上容納了未來、過去和現在三個時間層面，而作家顯然隱匿在“現在”的敘事角度。緊接著，作家筆鋒一轉，把讀者引回到馬貢多的初創時期。這樣的時間結構，在小說中一再重復出現，一環接一環，環環相扣，不斷地給讀者造成新的懸念。

　　《百年孤獨》被認為是拉丁美洲“文學爆炸”時代的代表作品。在世界文學史上占有重要的地位，而且在世界各地掀起了拉美文學風。馬爾克斯也因這部作品走向了1982年諾貝爾文學獎的領獎臺，成為拉美小說界的“掌門人”。評論界稱贊《百年孤獨》為“20世紀用西班牙文寫作最杰出的長篇小說之一”，是“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”。

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