蛙的經典讀后感

　　我并沒有了解莫言的作品到如此之程度，取這樣一個標題完全是因為自己恰巧先讀了《蛙》后讀了《紅高粱家族》。我閱讀興趣非常雜，因此讀莫言也是很隨性而至的事情。最早是幾年前為了湊單買了本《XX》，看了沒幾頁就堅持不下去了，整本書太壓抑，讀一會兒就想喘幾口氣，而且語言的地域性太強，極大阻礙了閱讀。因此《XX》被我擱置了一年半才重新拾起一氣讀完。莫言拿諾獎之后我買了《蛙》，花了幾天看完，《蛙》給我的感覺和《XX》帶來的壓抑感截然不同，更多的是一種戲謔地嘲諷和無奈的隱晦諷刺。

　　個人風格是一個非常不準確的概念，很難用一種風格去概括一個作家的整個創作歷程(除非其創作時期非常短暫)，人的心智、見解、膽識和情感在不同人生階段都會有變化。這在莫言身上十分明顯，且不論《XXX》這一中后期作品與《蛙》這部近作風格上的差別，我們將時間跨度拉長到其整個創作生涯，便會發現莫言的文字從《紅高粱家族》的血氣方剛，豪邁激昂逐漸轉變成了《蛙》的戲謔諷刺。正如他自己所說的“人老了，書還年輕”，人生經歷對于莫言風格的轉變產生了不小的影響。當然，作品風格并不是一個與作家年齡平行的變量，它還與作品題材密切相關。《蛙》描寫的解放初期到當代的這一長達幾十年間發生的事情，主人公則是從事計生工作的“姑姑”;《紅高粱》則是我爺爺在抗日期間的傳奇經歷。兩個題材，一個當代一個現代，一個略顯瑣碎一個激昂大氣。題材的差異是造成兩部作品風格差異的重要原因，但仍不可忽視莫言在這幾十年間的變化。

　　小說如畫作，結構、色彩、光影三者需要完美協調。《紅高粱家族》中莫言對于色彩的肆意運用給我留下了深刻的印象。他很少老老實實地描繪色彩，所有付諸筆端的描繪都是經過其大腦處理的印象，而不再是現實中存在的真實色彩。諸如藍色的血液，墨綠的腦漿，紅色的狗等等奇特的意象在整部作品中反復出現，給人以強烈的沖擊。這種異想天開的色彩搭配和故事時空交錯的結構讓我目不暇接，寫作這部作品時的.莫言正是青春年少，通篇顯示出很強的控制欲。不僅是對文本本身的控制欲，而且對讀者也是如此，《紅高粱》由五章相對獨立但又連成一體的中篇構成，故事情節的展開是非線性的，很多細節的補充經常打斷原來的敘事結構。讀者如果要弄清每一個細節就必須徹底讀完整部小說，并且在時間順序上要自己重新排序。整部書透露出一種極強的表現欲，莫言試圖用傳奇的故事，獨特的結構以及詭異的色彩運用將讀者的眼球一下子抓住。

　　《蛙》相比《紅高粱》而言則要平心靜氣得多，少了“語不驚人死不休”的氣勢，多了一份內斂。從現實意義上而言，《蛙》的題材要比《紅高粱》敏感地多，它討論的是極富爭議的計劃生育基本國策。莫言從來不是一個大膽的人，無論是他的家庭出身，亦或人生經歷都決定他內心充滿了自卑、恐懼與擔憂，但是作為作家，他內心又有堅強、追求自由的一面，當這兩沖突時他常用的方法就是埋頭寫作。雖然他不會直接抨擊時政，但在他作品里不難看到對現實問題的思考，甚至對敏感問題的深刻反思。

　　《蛙》通過“姑姑”幾十年的經歷審視了計劃生育政策在中國農村造成影響，無論是那些超生家庭，還是計生工作人員，都成了這一毫無人情味的政策的犧牲品。莫言是一個對作品結構很偏執的作家，他的作品總不愿采用平直的敘事，總喜歡在結構上花很多心思。《蛙》的書信體加劇本的模式并不是能算新穎，早期西方小說便多采用日記體和書信體;小說第五部分的劇本很有趣，和前面四部分比較現實主義的風格差別很大，里面的意境很黑暗，意象的塑造是超現實的，可以理解為對前四部分的魔幻現實主義的濃縮和演繹。雖然我個人不喜歡作家炫技式地一部作品中運用多種文體，但這部劇本還是給我留下了極深刻的印象。

　　在《紅高粱》中，莫言是一個聽了二十多年的故事和傳說、急于用自己的語言訴說給他人聽的年輕人。正因為他年輕，所以急迫，生怕讀者轉身就不聽他的了，于是他用大塊的色彩、復雜的敘事結構、充滿活力的文字來吸引讀者，希望讀者可以注意到。在《蛙》中，莫言是一個積淀了幾十年，經歷了幾十年人生故事的長者，他有話要說，但只說給有緣人，其中的譏諷戲謔只給聽得懂的人上演，至于能吸引多少觀眾則不是他關注的了。這兩部作品呈現的是兩個不同的但卻又統一的莫言。隨著他影響力的增加，莫言將面臨更大的壓力，他在諾獎頒獎典禮上的演講中巧妙地將自己形容為一個說故事的人。說故事的人可以講千奇百怪的故事，讀者從中發現什么就是讀者自己的事情了。將自己所要表達的思想和情愫隱藏在故事中，在目前的文化氛圍下是比較安全的選擇。

　　對我而言，莫言未來會創作出什么樣的作品是比他的政治立場更為有趣的問題，到時候我們就可以看到最初的莫言，后來的莫言和未來的莫言之間的有趣變化了。